ເອກະສານຂໍ້ມູນຂ່າວສານກ່ຽວກັບວັດທະນະ ທຳ ວັດທະນະ ທຳ Ota Ward "ART ເຜິ້ງ HIV HIV" vol.11 + ເຜິ້ງ!

ອອກປີ 2022/7/1

vol.11 ບັນຫາລະດູຮ້ອນ

ເອກະສານຂໍ້ມູນຂ່າວສານດ້ານສິລະປະວັດທະນະ ທຳ Ota Ward "ART ເຜິ້ງ HIV HIVE" ແມ່ນເອກະສານຂໍ້ມູນຂ່າວສານປະ ຈຳ ໄຕມາດທີ່ມີຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບວັດທະນະ ທຳ ແລະສິລະປະທ້ອງຖິ່ນ, ເຊິ່ງຈັດພີມມາ ໃໝ່ ໂດຍສະມາຄົມສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ Ward Ota ຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນປີ 2019.
“ BEE HIVE” ໝາຍ ຄວາມວ່າເປັນເຜິ້ງ.
ຮ່ວມກັບນັກຂ່າວໃນຫວອດ "Mitsubachi Corps" ລວບລວມໂດຍການເປີດຮັບສະ ໝັກ ພະນັກງານ, ພວກເຮົາຈະລວບລວມຂໍ້ມູນດ້ານສິລະປະແລະສົ່ງໃຫ້ທຸກຄົນ!
ໃນ "+ ເຜິ້ງ!", ພວກເຮົາຈະລົງຂໍ້ມູນທີ່ບໍ່ສາມາດແນະ ນຳ ໃນເຈ້ຍໄດ້.

ບຸກຄົນສິລະປະ: ນັກສະແດງ / Hitomi Takahashi, Ota Ward Tourism PR ທູດພິເສດ + ເຜິ້ງ!

Art person: ແພດສາດ / Gallery Kokon ເຈົ້າຂອງ, Haruki Sato + bee!

ເຫດການຄວາມສົນໃຈໃນອະນາຄົດ + ເຜິ້ງ!

ຂ້ອຍເຫັນວ່າມັນດຶງດູດໃຈຫຼາຍທີ່ຈະສະແດງອອກດ້ວຍສຽງເທົ່ານັ້ນ
"ນັກສະແດງ / Ota Ward Tourism PR ທູດພິເສດ, Hitomi Takahashi"

Hitomi Takahashi, ນັກສະແດງທີ່ອາໄສຢູ່ໃນ Senzokuike ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີແລະຍັງມີການເຄື່ອນໄຫວເປັນທູດພິເສດຂອງ PR ສໍາລັບການທ່ອງທ່ຽວໃນ Ota Ward.ຈາກເດືອນກໍລະກົດປີນີ້, ຂ້ອຍຈະເປັນຜູ້ບັນຍາຍໃຫ້ໂທລະພາບສະບັບນີ້, "ART bee HIVE TV".

Hitomi Takahashi
Ⓒ KAZNIKI

ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຕ້ອງກາຍເປັນຄົນທີ່ເຫມາະສົມກັບເມືອງນີ້ໃນໄວເດັກຂອງຂ້ອຍ.

ຂ້ອຍໄດ້ຍິນວ່າເຈົ້າອາໄສຢູ່ໃນ Ota Ward ຕັ້ງແຕ່ເຈົ້າຍັງນ້ອຍ.

"ມາເຖິງຊັ້ນປະຖົມຊັ້ນ 2, ມັນແມ່ນ Ebara-Nakanobu ໃນ Shinagawa. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຢູ່ໃກ້ກັບອ່າງລ້າງຕີນ, ແຕ່ສະພາບແວດລ້ອມແມ່ນແຕກຕ່າງກັນຫມົດ. Nakanobu ມີຖະຫນົນການຄ້າ arcade ແລະມີວັນຍຸດຕິທໍາ. ບັນຍາກາດຂອງຕົວເມືອງ. ຍັງຄົງຢູ່ Washokuike ເປັນເຂດທີ່ຢູ່ອາໄສ, ຂ້ອຍໄດ້ຍ້າຍຈາກໂຮງຮຽນປະຖົມ Shinagawa Ward Nobuyama ໄປໂຮງຮຽນປະຖົມ Ota Ward Akamatsu Elementary School, ແຕ່ລະດັບສູງຫຼາຍຈົນບໍ່ສາມາດຮຽນຕໍ່ໄດ້, ໃນເວລານັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າໂຮງຮຽນປະຖົມ Akamatsu. ຫຼາຍຄົນມາໂຮງຮຽນຍ້ອນຢາກຂ້າມຊາຍແດນ, ຢູ່ໂຮງຮຽນປະຖົມໂນບູຢາມາ, ຂ້ອຍກໍ່ຫ້າວຫັນ ແລະ ຫຼີ້ນຫຼິ້ນຄືກັບເດັກຊາຍ, ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າເປັນນັກຮຽນທີ່ທຸກຍາກ ຫຼື ເລີກຮຽນ, ດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍຈຶ່ງເກີດຢູ່ໃນເມືອງແຫ່ງໜຶ່ງ. ຂ້ອຍໄດ້ເຊົ່ານ້ຳຖົ່ວເຫຼືອງຢູ່ຂ້າງໆ, ເບິ່ງເຮືອນຂອງຂ້ອຍ ເພາະມື້ອື່ນຂ້ອຍໄປ, ຖ້າຂ້ອຍບໍ່ມີພໍ່ແມ່, ຂ້ອຍກໍ່ອອກໄປລໍຖ້າຄົນອື່ນ, ໝູ່ຂອງຂ້ອຍບອກວ່າ "ເຈົ້າມາຈາກໃສ?" ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນ. ຄໍາເວົ້າດັ່ງກ່າວ, ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຕ້ອງກາຍເປັນຄົນທີ່ຈະເຫມາະສົມກັບເມືອງນີ້ໃນໄວເດັກຂອງຂ້ອຍ (ຫົວເລາະ).

ເຈົ້າສາມາດເວົ້າກ່ຽວກັບສວນສາທາລະນະ Senzokuike ໄດ້ບໍ?

“ຂ້ອຍ​ເຄີຍ​ຂີ່​ເຮືອ​ມາ​ທີ່​ນີ້​ຕອນ​ຍັງ​ນ້ອຍ ແຕ່​ຍັງ​ເປັນ​ດອກ​ເຊ​ຣີ ຕອນ​ນັ້ນ​ດອກ​ເຊ​ຣີ​ຢູ່​ຊາ​ກຸ​ລາ​ຢາ​ມາ​ດອກ​ເບັ່ງ​ບານ​ເຕັມ​ໃບ, ທຸກ​ຄົນ​ໄດ້​ວາງ​ແຜ່ນ​ເພື່ອ​ເບິ່ງ​ດອກ​ໄມ້​ຊະ​ກຸ​ລະ​ຫຼາຍ. ຂ້ອຍຕັດຫຼາຍເພາະມັນເປັນອັນຕະລາຍເພາະມີດອກກຸຫຼາບເກົ່າຫຼາຍດອກ ແຕ່ດອກກຸຫຼາບກໍ່ຍັງໜ້າອັດສະຈັນຢູ່ ເວລານັ້ນຂ້ອຍຖືກບັງຄັບໃຫ້ວາງແຜ່ນ ແລະເອົາບ່ອນໄວ້ຕັ້ງແຕ່ເຊົ້າ ແມ່ຂ້ອຍເຕັ້ນພື້ນເມືອງ ຂ້ອຍເຮັດເພງນີ້, ເມື່ອຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນ, ຂ້ອຍເຕັ້ນເປັນວົງກັບຫມູ່ເພື່ອນຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍຈື່ໄດ້ວ່າອາຍເລັກນ້ອຍ (ຫົວ) ຕອນນີ້ມັນຖືກຫ້າມບໍ່ໃຫ້ເອົາບ່ອນໃດບ່ອນຫນຶ່ງແລະຂ້ອຍບໍ່ສາມາດເປີດບ່ອນນັ່ງໄດ້. Sakura Square ຍັງຖືກວາງໄວ້ດ້ວຍແຜ່ນແລະເຮັດຄືກັບການກິນເຂົ້າປ່າ, ແຕ່ໃນອະດີດ Sakurayama ມີຄວາມມະຫັດສະຈັນກວ່າ.
ໃນຊ່ວງເວລາຂອງງານບຸນລະດູຮ້ອນ, ມີຮ້ານຂາຍເຄື່ອງຈາກ Yawata-sama ໄປຫາສີ່ຫລ່ຽມທີ່ມີໂມງ, ແລະຍັງມີ hut spectacle.​ເຖິງ​ວ່າ​ຂະ​ໜາດ​ໄດ້​ຫຼຸດ​ລົງ, ​ແຕ່​ງານ​ບຸນ​ລະດູ​ຮ້ອນ​ຍັງ​ຄົງ​ມ່ວນ​ຊື່ນ.ອ້າຍ​ເອື້ອຍ​ນ້ອງ​ຢູ່​ຮ້ານ​ອາ​ຫານ​ເວົ້າ​ວ່າ "Takahashi-san" ເພາະ​ວ່າ​ຄົນ​ດຽວ​ກັນ​ມາ​ທຸກ​ປີ. "

ມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະຊອກຫາສະຖານທີ່ບ່ອນທີ່ທໍາມະຊາດທີ່ປະເສີດດັ່ງກ່າວຍັງຄົງຢູ່ໃນໃຈກາງເມືອງດັ່ງກ່າວ.

ເບິ່ງ​ຄື​ວ່າ​ໜອງ​ລ້າງ​ຕີນ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ບ່ອນ​ທີ່​ຄຸ້ນ​ເຄີຍ​ກວ່າ​ໃນ​ຕອນ​ນີ້​ຕອນ​ຍັງ​ນ້ອຍ.

“ຂ້ອຍມາຍ່າງປ່າທຸກມື້.ຫມູ່ຫມາInutomoເຕັມແລ້ວ.ຂ້ອຍຮູ້ຊື່ໝາ ແຕ່ເຈົ້າຂອງບາງຄົນບໍ່ຮູ້ຊື່ (ຫົວເລາະ).ທຸກໆເຊົ້າ, ທຸກຄົນມາເຕົ້າໂຮມກັນເວົ້າວ່າ "ສະບາຍດີຕອນເຊົ້າ". "

ເຈົ້າອາໄສຢູ່ໃນ Senzokuike ເປັນເວລາດົນນານ, ແຕ່ເຈົ້າເຄີຍພິຈາລະນາຍ້າຍບໍ?

"ທີ່ຈິງແລ້ວ, ຂ້ອຍອາໄສຢູ່ໃນເຮືອນຄອບຄົວດຽວມາດົນນານ, ສະນັ້ນ, ມີຊ່ວງເວລາທີ່ຢາກມີອາພາດເມັນ, ຂ້ອຍເວົ້າວ່າ, 'ຂ້ອຍມັກອາພາດເມັນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຈະຍ້າຍໄປ.' “ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈ” (ຫົວເລາະ) ບໍ່ມີບ່ອນໃດຫຼາຍໃນເມືອງທີ່ທຳມະຊາດອັນມະຫັດສະຈັນຍັງເຫຼືອຢູ່. ຂະໜາດພໍດີ, ສວນສາທາລະນະ Washokuike ມັນງາມຫຼາຍ ເພາະເຈົ້າສາມາດຍ່າງໄປມາໄດ້. ມັນເປັນສະຖານທີ່ທີ່ຄົນທ້ອງຖິ່ນສາມາດພັກຜ່ອນ ແລະ ມ່ວນຊື່ນໄດ້. ແຕ່ເມື່ອເຈົ້າເຫັນດອກໄມ້ cherry, ຫຼາຍຄົນມາຈາກບ່ອນຕ່າງໆ, ມັນຫນ້າປະຫລາດໃຈ "(ຫົວ)."

Ⓒ KAZNIKI

ເມື່ອເວົ້າເຖິງ Ota Ward, ຂ້ອຍມີຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍກ່ຽວກັບມັນ.

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເປັນທູດພິເສດຂອງ PR ສໍາລັບການທ່ອງທ່ຽວໃນ Ota Ward ນັບຕັ້ງແຕ່ 2019. ກະລຸນາບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບຄວາມເປັນມາຂອງການນັດພົບຂອງທ່ານ.

"ຂ້ອຍໄດ້ປະກົດຕົວໃນລະຄອນຂອງພໍ່ Katsu Kaishu, Katsu Kokichi, ເຊິ່ງເປັນລະຄອນປະຫວັດສາດ BS ຂອງ NHK "Kokichi's Wife." ຕັ້ງແຕ່ຂ້ອຍຍັງນ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ຜ່ານບ່ອນຝັງສົບຂອງ Katsu Kaishu ທຸກໆມື້.縁ຢູກາຣີຂ້ອຍອາໄສຢູ່ໃນບ່ອນທີ່ມີ.ຫຼັງຈາກໄດ້ຍິນກ່ຽວກັບການປະກົດຕົວລະຄອນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນເຫດການສົນທະນາທີ່ Aprico ສໍາລັບການເປີດພິພິທະພັນ Katsu Kaishu Memorial.ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບ Katsu Kaishu, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Senzokuike ແລະ Ota Ward.ນັ້ນຄືຕົວກະຕຸ້ນ. "

ພິທີ​ຕັດ​ແຖບ​ຜ້າ​ໃນ​ເວລາ​ເປີດ​ກໍ່​ໄດ້​ດຳ​ເນີນ​ໄປ​ດ້ວຍ.

"ຖືກຕ້ອງ, ອາຄານນັ້ນ (ເມື່ອກ່ອນແມ່ນ Seimei Bunko) ບໍ່ໄດ້ໃຊ້ເປັນເວລາດົນນານ, ສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າໄປໃນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ພິພິທະພັນ Katsu Kaishu Memorial. ສະຖາປັດຕະຍະກໍາຂອງຕົນເອງແມ່ນງາມຫຼາຍ, ມັນເປັນສະຖານທີ່ທີ່ມ່ວນຫຼາຍທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ. ຖະໜົນຫົນທາງກາຍເປັນທີ່ສວຍງາມເມື່ອຫໍພິພິທະພັນເປີດ, ມັນສະດວກຫຼາຍທີ່ຈະໄປເຖິງຈາກສະຖານີ Senzokuike (ຫົວເລາະ).

ການເປັນທູດພິເສດດ້ານການທ່ອງທ່ຽວຂອງ Ota Ward ເປັນແນວໃດ?

"ຂ້ອຍຮູ້ວ່າ Ota Ward ມີຂະຫນາດໃຫຍ່ຫຼາຍທີ່ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ຫຼາຍກ່ຽວກັບເມືອງອື່ນໆ, ຂ້ອຍສົງໄສສະເຫມີວ່າເປັນຫຍັງ mascot "Hanepyon" ມີອ່າງ, ແຕ່ເຈົ້າເມືອງໃນເວລາທີ່ຂ້ອຍໄດ້ໂອ້ລົມກັບທ່ານ Matsubara, ເບິ່ງຄືວ່າ Ota. Ward ມີນ້ໍາພຸຮ້ອນທີ່ສຸດໃນໂຕກຽວ, ແລະມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ກ່ຽວກັບ, ເຊັ່ນ "ໂອ້, ແມ່ນແລ້ວ" (ຫົວ).

ຈາກເດືອນກໍລະກົດ, ພວກເຮົາຈະບັນຍາຍ "ART bee HIVE TV".

"ຂ້ອຍບໍ່ມີປະສົບການຫຼາຍກ່ຽວກັບການບັນຍາຍ, ແຕ່ບໍ່ດົນມານີ້ຂ້ອຍໄດ້ບັນຍາຍໂຄງການແກ້ໄຂຄວາມລຶກລັບທາງສະຖາປັດຕະຍະກໍາທີ່ເອີ້ນວ່າ "ອາຄານ Sukoburu Agaru." ມັນມ່ວນຫຼາຍແລະຍາກຫຼາຍ, ຂ້ອຍບໍ່ຫມັ້ນໃຈໃນລີ້ນຂອງຂ້ອຍ. (ຫົວ) ແຕ່ຂ້ອຍ 'ຂ້ອຍດຶງດູດໃຈຫຼາຍທີ່ຈະສະແດງອອກດ້ວຍສຽງຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍເຮັດຫຼາຍ, ດັ່ງນັ້ນວຽກນີ້ກໍ່ຕື່ນເຕັ້ນກວ່າ.
ເມື່ອຂ້ອຍໄປສະຖານທີ່ຕ່າງໆໃນໂທລະພາບ, ຊາຍເຖົ້າທ້ອງຖິ່ນຄົນໜຶ່ງເວົ້າກັບພະນັກງານວ່າ, “ເຮີ້ຍ,” ແລະຂ້ອຍເຂົ້າໃຈຄວາມຮູ້ສຶກນັ້ນດີ.ເມື່ອເວົ້າເຖິງ Ota Ward, ມັນບອກວ່າ "ມີສິ່ງດີໆອີກຫຼາຍຢ່າງ, ດັ່ງນັ້ນຈົ່ງຟັງຕື່ມອີກ." ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, "ບໍ່ພຽງແຕ່ມີ, ແຕ່ຍັງອັນນີ້."ເມື່ອມາຮອດ Ota Ward, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບມັນແທ້ໆ (ຫົວ). "

Ⓒ KAZNIKI

ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ມີ​ຊີ​ວິດ​ເປັນ​ເວ​ລາ​ດົນ​ນານ, ແຕ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຍັງ​ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ເປັນ​ຜູ້​ມາ​ໃຫມ່.

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບກິດຈະກໍາໃນອະນາຄົດຂອງທ່ານ.

ເວທີ "Harry Potter and the Cursed Child" ຈະເລີ່ມຕົ້ນ, ຂ້ອຍຈະເປັນຜູ້ອໍານວຍການຂອງ McGonagall, ໂຮງລະຄອນ ACT ໃນ Akasaka ຈະຖືກສ້າງໃຫມ່ຢ່າງສົມບູນຕາມຄຸນລັກສະນະຂອງ Harry Potter. ທັງຫມົດທີ່ຜະລິດໃນປະເທດອັງກິດໂດຍມີພະນັກງານອັງກິດແລະທິດທາງ. ການປະຕິບັດແມ່ນທັງຫມົດ. ຍ້ອນວ່າມັນເປັນ, ມີການສະແດງຕົວຢ່າງປະມານຫນຶ່ງເດືອນ, ແລະການປະຕິບັດຕົວຈິງແມ່ນວັນທີ 1 ເດືອນກໍລະກົດ. ການສະແດງຂອງ Harry Potter ຕົວຂອງມັນເອງແມ່ນບໍ່ມີກໍານົດ, ສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຈະເຮັດມັນຈົນກ່ວາຂ້າພະເຈົ້າຕາຍ, ຂ້າພະເຈົ້າຈະເຮັດມັນຕະຫຼອດຊີວິດ. .ຂ້ອຍຢາກ (ຫົວ)”.

ສຸດທ້າຍນີ້, ເຈົ້າມີຂ່າວໃຫ້ຊາວເມືອງໂອຕາວາ?

“Ota Ward ມີໂຮງງານທີ່ມີເທັກໂນໂລຍີທີ່ມະຫັດສະຈັນຄືກັບລະຄອນເລື່ອງ “Downtown Rocket”, ສະຖານທີ່ທີ່ມີສະພາບແວດລ້ອມທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍທຳມະຊາດຄືໜອງລ້າງຕີນ, ແລະສະໜາມບິນ Haneda ເປີດໃຫ້ຄົນທົ່ວໂລກເຫັນ, ຍັງມີສະຖານທີ່ຄ້າຍຄືໃຈກາງເມືອງ. ມີສະຖານທີ່ອັນສະຫງ່າງາມຄືກັບໜອງລ້າງຕີນ ເປັນເມືອງທີ່ມະຫັດສະຈັນທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍສະເໜ່ຕ່າງໆ ຂ້ອຍຢູ່ມາຫຼາຍປີແລ້ວ ແຕ່ຫຼາຍຄົນຄົງຢູ່ໄດ້ດົນກວ່ານີ້ ຂ້ອຍຍັງຮູ້ສຶກວ່າເປັນເມືອງໃໝ່ທີ່ໜ້າສົນໃຈ. ບ່ອນ​ທີ່​ເຈົ້າ​ຮັກ​ແລະ​ຢູ່​ສະເໝີ.”

Profile

Ⓒ KAZNIKI

ເກີດໃນໂຕກຽວໃນປີ 1961. ໃນປີ 1979, ນາງໄດ້ເປີດຕົວເວທີຂອງນາງກັບ Shuji Terayama ຂອງ "Bluebeard's Castle in Bartok".ຕໍ່ໄປ 80 ປີ, ຮູບເງົາ "Shanghai Ijinkan". ປີ 83, ລະຄອນໂທລະພາບ "Fuzoroi no Ringotachi".ນັບ​ແຕ່​ນັ້ນ​ມາ, ລາວ​ໄດ້​ມີ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ຢ່າງ​ກວ້າງ​ຂວາງ​ໃນ​ເວທີ, ຮູບ​ເງົາ, ລະຄອນ, ລາຍການ​ຕ່າງໆ, ​ແລະ ອື່ນໆ. ຈາກປີ 2019, ລາວຈະເປັນທູດພິເສດດ້ານການທ່ອງທ່ຽວຂອງ Ota Ward, ແລະຈາກເດືອນກໍລະກົດ 2022, ລາວຈະເປັນນັກບັນຍາຍໃຫ້ "ART bee HIVE TV".

ຂ້ອຍສົນໃຈວິທີການມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງຢູ່ໃນອາວະກາດ
"ທ່ານໝໍແພດສາດ / ເຈົ້າຂອງຄັງຮູບ Kokon, Haruki Sato"

Haruki Sato, ຜູ້ທີ່ດໍາເນີນການປິ່ນປົວພາຍໃນແລະຄລີນິກຢາ psychosomatic ໃນ Ota-ku, ເປັນນັກສະສົມຂອງສິນລະປະທີ່ທັນສະໄຫມແລະວັດຖຸບູຮານ.ພວກເຮົາດໍາເນີນການ "Gallery Kokon" ທີ່ຕິດກັບຄລີນິກ. ​ເປັນ​ຫໍ​ທີ່​ມີ​ເອກະລັກ​ສະ​ເພາະ​ທີ່​ວາງສະ​ແດງ​ສິລະ​ປະ​ຍຸກ​ສະ​ໄໝ, ສິລະ​ປະ​ພຸດທະ​ສາສະໜາ ​ແລະ ​ເຄື່ອງ​ປັ້ນດິນ​ເຜົາ​ເກົ່າ​ແກ່​ຢູ່​ຄຽງ​ຂ້າງ​ກັນ​ໃນ​ຊ່ອງ​ຈາກ​ຊັ້ນ 1 ຫາ​ຊັ້ນ 3.

ສະຖານທີ່ວາງສະແດງຢູ່ຊັ້ນ 2 ບ່ອນທີ່ມີສິລະປະຮ່ວມສະໄໝ ແລະ ສິລະປະວັດຖຸບູຮານປະສົມກັນ.
Ⓒ KAZNIKI

ຖ້າເບິ່ງໃນງານວາງສະແດງ solo ຂອງສິລະປິນດຽວກັນສອງສາມເທື່ອ, ທ່ານຈະເຂົ້າໃຈວ່າທ່ານເປັນສິລະປິນປະເພດໃດ.

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບການພົບກັບສິລະປະຂອງທ່ານ.

"ເມື່ອຂ້ອຍແຕ່ງງານ (1977), ພັນລະຍາຂອງຂ້ອຍໄດ້ນໍາເອົາໂປສເຕີຂອງຕົວລະຄອນສີຟ້າຂອງ Bernard Buffet * ເມື່ອຂ້ອຍເອົາມັນຢູ່ໃນຫ້ອງຮັບແຂກແລະເບິ່ງມັນທຸກໆມື້, ຄວາມຄົມຊັດຂອງສາຍຂອງ buffet ແມ່ນປະທັບໃຈຫຼາຍແລະ. ຂ້ອຍສົນໃຈ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້ອຍໄດ້ໄປພິພິທະພັນ Buffet ທີ່ເມືອງ Surugadaira, Shizuoka ຫຼາຍຄັ້ງກັບຄອບຄົວຂອງຂ້ອຍ, ສະນັ້ນຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຕິດສິລະປະ."

ສິ່ງ​ໃດ​ເຮັດ​ໃຫ້​ທ່ານ​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ການ​ເກັບ​ກໍາ​?

"ຂ້ອຍຊື້ເຄື່ອງພິມທອງແດງໂດຍນັກສິລະປິນຊາວຍີ່ປຸ່ນໃນຂະນະທີ່ຂ້ອຍສົງໄສວ່າຂ້ອຍສາມາດຊື້ເຄື່ອງພິມຂອງບຸບເຟໄດ້ຫຼັງຈາກສອງສາມເດືອນ, ໃນປີ 1979, ຂ້ອຍຊື້ມັນເພາະວ່າມັນເປັນວຽກຂອງຄົນອື່ນ, ມັນບໍ່ແມ່ນສິ່ງດັ່ງກ່າວ, ແຕ່. ການອອກແບບແມ່ນຫນ້າສົນໃຈ."

ເຫດຜົນສໍາລັບການສືບຕໍ່ການລວບລວມແມ່ນຫຍັງ?

“ໃນ​ຊຸມ​ປີ 1980, ໃນ​ສາມ​ສິບ​ປີ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ໄປ​ຫໍ Ginza ເກືອບ​ທຸກ​ອາ​ທິດ, ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ,ລີ ອູຟານLi Woo Fan* ຊານຢາKishio SugaSugaki Shioເມື່ອຂ້ອຍໄດ້ພົບກັບຜົນງານຂອງ "ໂມໂນຮາ*" ເຊັ່ນ: ທ່ານ *, ຂ້ອຍໄດ້ມີໂອກາດເຫັນພວກເຂົາຫຼາຍຄັ້ງ, ແລະຂ້ອຍກໍ່ຮູ້ວ່າຂ້ອຍຢາກໄດ້ຜົນງານດັ່ງກ່າວ.ພ້ອມກັນນັ້ນ, ໃນເວລານັ້ນ, ສິລະປະຍຸກສະໄໝກາຍເປັນທຸລະກິດຍາກ, ສະນັ້ນ ຈຶ່ງເປັນເລື່ອງທຳມະດາທີ່ນັກສິລະປິນໜຸ່ມຈະເຊົ່າຫ້ອງສະແດງສິລະປະ ແລະ ນຳສະເໜີເມື່ອຮຽນຈົບຈາກໂຮງຮຽນສິລະປະ.ມັນຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນການວາງສະແດງ solo ດັ່ງກ່າວ.ໂດຍບໍ່ຄໍານຶງເຖິງລະດັບຄວາມສົມບູນແບບ, ຮູບແບບທໍາອິດຂອງຈິດຕະນາການອອກມາ, ດັ່ງນັ້ນບາງຄັ້ງກໍ່ມີຜົນງານທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ສຶກບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. "

ມັນບໍ່ແມ່ນວ່າມີນັກຂຽນທີ່ເຈົ້າກໍາລັງຊອກຫາ, ແຕ່ເຈົ້າກໍາລັງເບິ່ງມັນ.

"ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ໝາຍເຖິງການເບິ່ງຄົນສະເພາະ, ຂ້ອຍໄດ້ເບິ່ງມັນມາເປັນເວລາ 80 ປີໃນຊຸມປີ 10, ຄິດວ່າອາດຈະມີສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, ມີບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈໄດ້ເພາະວ່າຂ້ອຍສືບຕໍ່ເບິ່ງມັນ. ຈະຖື solo. 1 ຫຼື 2 ປີຕໍ່ມາ, ຖ້າເຈົ້າເບິ່ງນັກສິລະປິນຄົນດຽວກັນສອງຄັ້ງຕິດຕໍ່ກັນ, ເຈົ້າຈະຄ່ອຍໆເຂົ້າໃຈວ່າເຈົ້າເປັນສິລະປິນປະເພດໃດ, ຂ້ອຍມັກຈະປ່ອຍໃຫ້ເຈົ້າເຮັດມັນ."

ທາງເຂົ້າຊັ້ນ 1
Ⓒ KAZNIKI

ວຽກງານທີ່ຍັງຄົງຢູ່ໃນຂ້ອຍຕໍ່ມາມັກຈະບໍ່ຊັດເຈນແລະຍາກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈເມື່ອຂ້ອຍເຫັນມັນຄັ້ງທໍາອິດ.

ມັນແມ່ນມາຈາກຊຸມປີ 80 ທີ່ການລວບລວມໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງຈິງຈັງບໍ?

"ມັນແມ່ນ 80's. ຫຼາຍກວ່າ 80 ສ່ວນຮ້ອຍຂອງການເກັບກໍາສິນລະປະຮ່ວມສະໄຫມຂອງຂ້ອຍໄດ້ຖືກເກັບກໍາໃນລະຫວ່າງທົດສະວັດຂອງ 80's. ຂ້ອຍມັກວຽກງານທີ່ຖອດອອກ, ຫຼືງ່າຍດາຍຫນ້ອຍ, ໃນ 10's. ຂ້ອຍຄ່ອຍໆຍ້າຍອອກໄປຈາກສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ."

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບເງື່ອນໄຂການຄັດເລືອກສໍາລັບວຽກງານທີ່ທ່ານຈະໄດ້ຮັບ.

"ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນກ່ຽວກັບວ່າເຈົ້າມັກມັນຫຼືບໍ່, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ມັນຍາກທີ່ຈະມັກມັນ.Ruffianນິໄສ..ວຽກງານຫຼາຍອັນທີ່ຍັງຄົງຢູ່ໃນຕົວຂ້ອຍໃນພາຍຫຼັງແມ່ນມີຄວາມຊັດເຈນ ແລະຍາກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈເມື່ອຂ້ອຍເຫັນມັນຄັ້ງທໍາອິດ. "ນີ້​ແມ່ນ​ຫຍັງ! ມັນເປັນຄວາມຮູ້ສຶກ.ວຽກງານດັ່ງກ່າວຈະ resonate ຕໍ່ມາ.ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກກັບທ່ານທີ່ທ່ານບໍ່ສາມາດຕີຄວາມຫມາຍໃນຕອນທໍາອິດ.ມັນ​ເປັນ​ວຽກ​ງານ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ສາ​ມາດ​ທີ່​ຈະ​ຂະ​ຫຍາຍ​ຂອບ​ເຂດ​ຂອງ​ສິນ​ລະ​ປະ​ຂອງ​ຕົນ​ເອງ​."

ໂດຍການສົມທົບສິລະປະວັດຖຸບູຮານ ແລະ ສິລະປະຍຸກສະໄໝ, ປະກົດການຕ່າງໆໄດ້ເກີດ.

ຫໍວາງສະແດງຈະເປີດເມື່ອໃດ?

“ນີ້​ແມ່ນ​ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ຄັ້ງ​ທຳ​ອິດ​ຂອງ​ແລວ​ເສດຖະກິດ​ເປີດ​ກວ້າງ​ແຕ່​ວັນ​ທີ 2010/5/12. ພວກ​ຂ້າພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ວາງສະ​ແດງ​ສິລະ​ປະ​ຂອງ 80 ​ແລະ​ສິລະ​ປະ​ພຸດທະ​ສາສະໜາ​ຢູ່​ຄຽງ​ຄູ່​ກັນ​ຈາກ​ສະ​ສົມ."

ແມ່ນຫຍັງເຮັດໃຫ້ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນຫ້ອງວາງສະແດງ?

"ຂ້ອຍຕ້ອງການພື້ນທີ່ທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຮັດໃນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຢາກເຮັດ, ແລະມັນເປີດໃຫ້ສາທາລະນະຊົນ, ອີກອັນຫນຶ່ງແມ່ນຂ້ອຍຢາກໄດ້ໃກ້ຊິດກັບສິລະປິນທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້, ນັກສິລະປິນສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ຂ້ອຍພົບໃນຊຸມປີ 80 ຖາມວ່າ. ງານວາງສະແດງ solo ເປັນໂຄງການຕົ້ນສະບັບໃນຕອນຕົ້ນຂອງການເປີດ."

ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຈະນໍາໄປສູ່ແນວຄວາມຄິດ, ແຕ່ກະລຸນາບອກພວກເຮົາທີ່ມາຂອງຊື່ Gallery ວັດຖຸບູຮານແລະທັນສະໄຫມ.

“ຄວາມເກົ່າແກ່ ແລະ ທັນສະໄໝ ແມ່ນສິລະປະວັດຖຸບູຮານ ແລະ ສິລະປະຍຸກສະໄໝ, ໂດຍເອົາສິ່ງຂອງເກົ່າ ແລະ ປະຈຸບັນມາໃສ່ໃນຊ່ອງດຽວ, ແລະ ສົມທົບສິລະປະວັດຖຸບູຮານ ແລະ ສິລະປະຍຸກສະໄໝ, ປະກົດການຕ່າງໆ ປະກົດຂຶ້ນ, ໃນເວລາດຽວ, ມັນມີລັກສະນະເຄັ່ງຕຶງ ແລະ ຢູ່ໃນຈຸດໜຶ່ງ. ມັນເບິ່ງກົງກັນຫຼາຍ, ເຊິ່ງຫນ້າສົນໃຈ, ຂ້ອຍສົນໃຈວິທີການທີ່ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງຢູ່ໃນຊ່ອງ * ຂ້ອຍຕ້ອງການຊອກຫາ."

ເບິ່ງສິລະປະວັດຖຸບູຮານດ້ວຍສາຍຕາຂອງສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ.

ອັນໃດເຮັດໃຫ້ເຈົ້າສົນໃຈໃນສິລະປະວັດຖຸບູຮານ?

"ດັ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ກ່າວມາກ່ອນຫນ້ານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສູນເສຍຄວາມສົນໃຈໃນສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມນັບຕັ້ງແຕ່ປະມານ 1990. ໃນເວລານັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປເກົາຫລີຄັ້ງທໍາອິດໃນປີ 2000 ແລະໄດ້ພົບເຫັນເຄື່ອງໄມ້ຂອງ Li Dynasty = ຊັ້ນວາງ. ມັນງ່າຍດາຍຫຼາຍ. , ມັນແມ່ນມາຈາກສະຕະວັດທີ 19, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນສິລະປະທີ່ອົບອຸ່ນແລະຫນ້ອຍ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປ Seoul ຫຼາຍຄັ້ງໃນປີຫນຶ່ງຍ້ອນຄວາມແຂງຂອງມັນ."

ເຈົ້າຍັງມີວັດຖຸບູຮານຂອງຍີ່ປຸ່ນ.

“ຂ້ອຍໄດ້ໄປຮ້ານສິລະປະບູຮານຢູ່ Aoyama ໃນປີ 2002 ແລະ 3. ເປັນຮ້ານທີ່ຈັດການທັງສິລະປະສະໄໝລາຊະວົງ Li ແລະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຂອງຍີ່ປຸ່ນ, ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພົບກັບເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຍີ່ປຸ່ນເຊັ່ນ Shigaraki, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາແບບ Yayoi ແລະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາ Jomon. ເປັນ​ຫຍັງ​ຂ້ອຍ​ຈຶ່ງ​ສົນ​ໃຈ​ສິ​ລະ​ປະ​ວັດ​ຖຸ​ບູ​ຮານ​ຂອງ​ຍີ່​ປຸ່ນ, ປະ​ເພດ​ສິ​ລະ​ປະ​ວັດ​ຖຸ​ບູ​ຮານ​ທີ່​ຂ້ອຍ​ມັກ​ແມ່ນ​ສິນ​ລະ​ປະ​ທາງ​ພຸດ​ທະ​ສາ​ສະ​ຫນາ​ແລະ​ເຄື່ອງ​ປັ້ນ​ດິນ​ເຜົາ​ເກົ່າ, ຫຼື​ເຄື່ອງ​ປັ້ນ​ດິນ​ເຜົາ​ກັບ​ຄືນ​ໄປ​ບ່ອນ​ເລັກ​ນ້ອຍ Yayoi ແມ່ນ​ດີກ​ວ່າ Jomon, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ມັກ​ມັນ."

ສິລະປະວັດຖຸບູຮານແມ່ນຕໍ່ມາກ່ວາສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມ, ບໍ່ແມ່ນບໍ?

"ເວົ້າໂດຍປະມານ, ມັນເປັນສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມໃນສາມສິບປີແລະສິລະປະວັດຖຸບູຮານໃນຫ້າສິບປີຂອງຂ້ອຍ. ກ່ອນທີ່ຂ້ອຍຈະຮູ້, ສິລະປະວັດຖຸບູຮານແລະສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມໄດ້ອ້ອມຮອບຂ້ອຍ."

ແນວ​ຄວາມ​ຄິດ​ກ່ຽວ​ກັບ​ສິ​ລະ​ປະ​ວັດ​ຖຸ​ບູ​ຮານ​ແລະ​ສິ​ລະ​ປະ​ໃນ​ສະ​ໄຫມ​ໄດ້​ເກີດ​ຂຶ້ນ​ໂດຍ​ທໍາ​ມະ​ຊາດ​.

"ຖືກ​ຕ້ອງ."

ພື້ນທີ່ວາງສະແດງຢູ່ຊັ້ນ 3 ນໍາໄປສູ່ຫ້ອງຊາ
Ⓒ KAZNIKI

ສິນລະປະແມ່ນນ້ໍາ.ມັນເປັນນ້ໍາດື່ມ.

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບແຜນການໃນອະນາຄົດຂອງທ່ານ.

"ເຖິງແມ່ນວ່າມັນເປັນລະບົບການນັດພົບຈາກເດືອນກໍລະກົດຫາເດືອນສິງຫາ, ພວກເຮົາຈະຈັດງານວາງສະແດງພິເສດ "Kishio Suga x Heian Buddha". ໃນເດືອນທັນວາ, ພວກເຮົາວາງແຜນທີ່ຈະຮ່ວມມືກັບ Haruko Nagata *, ນັກແຕ້ມຮູບທີ່ມີຮູບແຕ້ມດອກໄມ້, ແລະສິລະປະວັດຖຸບູຮານ. ."

ກະລຸນາແຈ້ງໃຫ້ພວກເຮົາຮູ້ວ່າທ່ານມີການພັດທະນາຫຼືຄວາມສົດໃສດ້ານໃນອະນາຄົດ.

"ຂ້ອຍບໍ່ມີຫຍັງໂດຍສະເພາະ, ຂ້ອຍມີຄວາມຮັບຮູ້ຢ່າງຫນັກແຫນ້ນວ່າສິລະປະແມ່ນເອກະຊົນຫຼາຍ, ຄັງຮູບພາບຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນພື້ນທີ່ທີ່ຂ້ອຍຢາກເຮັດ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຊີວິດຂອງຂ້ອຍແລະທຸລະກິດຕົ້ນຕໍຂອງຂ້ອຍ. ຂ້ອຍບໍ່ຢາກເຮັດ. ມັນເປັນອຸປະສັກຕໍ່ເຫດການ, ເນື່ອງຈາກການປະຕິບັດຕາມມັນ, ຕາຕະລາງສໍາລັບເຫດການຫນຶ່ງແມ່ນມີພຽງແຕ່ 1 ມື້ໃນວັນສຸກ, ວັນເສົາ, ວັນອາທິດ, ແລະວັນສຸກ, ວັນເສົາແລະວັນອາທິດ. ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ແມ່ນ​ໄປ.”

ຂ້າພະເຈົ້າຢາກເກັບກໍາແລະແນະນໍາວຽກງານຂອງທ່ານ Kishio Suga ທີ່ທ່ານມີ.

"ນັ້ນດີ, ຂ້ອຍຫວັງວ່າຄົນຕ່າງໆສາມາດປະກອບສ່ວນແລະສ້າງລາຍການທີ່ດີ, ສະຖານທີ່ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເປັນຄັງຮູບນີ້, ບໍ່ພຽງແຕ່ໃຊ້ການເກັບກໍາຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍຢາກເກັບກໍາຜົນງານຂອງທ່ານ Suga ຈາກທົ່ວປະເທດຍີ່ປຸ່ນແລະຖືເປັນ. ງານ​ວາງ​ສະ​ແດງ​ສິ​ລະ​ປະ​ໃຫຍ່, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຫວັງ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຫວັງ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ສາ​ມາດ​ສະ​ຫນອງ​ການ​ເກັບ​ກໍາ​ຂໍ້​ມູນ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເປັນ​ສ່ວນ​ຫນຶ່ງ​ຂອງ​ມັນ.”

ສຸດທ້າຍ, ສິລະປະສໍາລັບທ່ານ Sato ແມ່ນຫຍັງ?

"ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍຖືກຖາມຄໍາຖາມແບບນີ້ມາກ່ອນ, ສະນັ້ນເມື່ອຂ້ອຍສົງໄສວ່າມັນແມ່ນຫຍັງ, ຄໍາຕອບແມ່ນງ່າຍດາຍຫຼາຍ, ສິລະປະແມ່ນນ້ໍາ, ນ້ໍາດື່ມ, ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດດໍາລົງຊີວິດໂດຍບໍ່ມີມັນ, ມັນສໍາຄັນ."

* Bernard Buffet: ເກີດທີ່ປາຣີ, ປະເທດຝຣັ່ງໃນປີ 1928. ໃນປີ 48, "Two Naked Men" (1947), ນໍາສະເຫນີຢູ່ໃນຫ້ອງສະແດງ Saint-Placid, ໄດ້ຮັບລາງວັນນັກວິຈານ.ສຸມໃສ່ຊາວຫນຸ່ມ, ຮູບແຕ້ມຮູບແຕ້ມທີ່ພັນລະນາເຖິງຄວາມກັງວົນຫລັງສົງຄາມດ້ວຍເສັ້ນແຫຼມແລະສີທີ່ສະກັດກັ້ນໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນ. ມັນຖືກເອີ້ນວ່າ "ໂຮງຮຽນສີມັງໃຫມ່" ຫຼື "omtemoan (ພະຍານ)". ລາວເສຍຊີວິດໃນປີ 99.

* Lee Ufan: ເກີດ​ໃນ​ປີ 1936 ໃນ Gyeongsangnam​-do​, ເກົາ​ຫຼີ​ໃຕ້​.ຈົບການສຶກສາຈາກພາກວິຊາປັດຊະຍາ, ວິທະຍາໄລສິລະປະແລະວິທະຍາສາດ, ມະຫາວິທະຍາໄລ Nihon.ນັກຂຽນທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງ Mono-ha.ສ້າງວຽກງານດ້ວຍຫີນແລະແກ້ວ. ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງ 70's, ລາວໄດ້ປ່ອຍຊຸດ "ຈາກເສັ້ນ" ແລະ "ຈາກຈຸດ" ທີ່ປ່ອຍໃຫ້ເຄື່ອງຫມາຍແປງຢູ່ໃນພຽງແຕ່ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຜ້າໃບແລະເຮັດໃຫ້ເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າການຂະຫຍາຍຂອງຂອບແລະການມີຢູ່ຂອງພື້ນທີ່. .

* Kishio Suga: ເກີດໃນແຂວງ Iwate ໃນປີ 1944.ນັກຂຽນທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງ Mono-ha.ວັດສະດຸດັ່ງກ່າວຖືກຈັດໃສ່ໃນຊ່ອງໂດຍບໍ່ມີການປຸງແຕ່ງ, ແລະ scene ທີ່ສ້າງຂຶ້ນຢູ່ທີ່ນັ້ນເອີ້ນວ່າ "ສະຖານະການ (ທິວທັດ)" ແລະເຮັດເປັນວຽກງານ. ຕັ້ງແຕ່ປີ 74, ລາວໄດ້ພັດທະນາການກະ ທຳ ທີ່ເອີ້ນວ່າ "ການເປີດໃຊ້ງານ" ທີ່ຟື້ນຟູພື້ນທີ່ໂດຍການປ່ຽນແທນທີ່ຕິດຕັ້ງແລ້ວ.

* Mono-ha: ຊື່ທີ່ຖືກມອບໃຫ້ນັກຂຽນຈາກປະມານ 1968 ຫາກາງຊຸມປີ 70, ຜູ້ທີ່ມີລັກສະນະເດັ່ນໃນການນໍາໃຊ້ທັນທີແລະທັນທີທີ່ມີການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງມະນຸດພຽງເລັກນ້ອຍໃນວັດຖຸທໍາມະຊາດຫຼືປອມ.ມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນຄວາມຄິດແລະຫົວຂໍ້ຂຶ້ນຢູ່ກັບນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນ.ຕີລາຄາສູງຈາກຕ່າງປະເທດ.ນັກຂຽນຕົ້ນຕໍແມ່ນ Nobuo Sekine, Kishio Suga, Lee Ufan ແລະອື່ນໆ.

* ການຈັດວາງ: ວາງສິ່ງຂອງຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າ.

* Haruko Nagata: ເກີດທີ່ແຂວງ Shizuoka ໃນປີ 1960.motif ແມ່ນດອກ. "ເມື່ອຂ້ອຍແຕ້ມດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກຫາຍໃຈດ້ວຍດອກໄມ້, ຂ້ອຍມາທູບ, ສຽງ, ອຸນຫະພູມ, ສີ, ສັນຍານ, ແລະອື່ນໆ, ໃນຂະນະທີ່ຍອມຮັບມັນດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກຫ້າຢ່າງຂອງຂ້ອຍ, ແລະຂ້ອຍມັກຈະເປັນຄົນທີ່ບໍ່ນັບຖືທໍາມະຊາດກັບຮູບຮ່າງສີມັງ. ການເຮັດວຽກ." (ການສົນທະນາຂອງນັກຂຽນ)

Profile

ທ່ານ Haruki Sato ຢືນຢູ່ຕໍ່ໜ້າ "Climate of Linkage" ຂອງ Kishio Suga (2008-09)
Ⓒ KAZNIKI

ແພດຫມໍ, ຜູ້ອໍານວຍການຂອງຄລີນິກ Senzokuike, ເຈົ້າຂອງ Gallery Kokon. ເກີດຢູ່ໃນ Ota Ward ໃນປີ 1951.ຈົບການສຶກສາຈາກໂຮງຮຽນແພດສາດມະຫາວິທະຍາໄລ Jikei. ເປີດ Gallery Kokon ໃນເດືອນພຶດສະພາ 2010.

ຂໍ້ມູນ EVENT ທີ່ມີຄວາມສົນໃຈອາດຈະຖືກຍົກເລີກຫຼືເລື່ອນອອກໄປໃນອະນາຄົດເພື່ອປ້ອງກັນການແຜ່ກະຈາຍຂອງການຕິດເຊື້ອໂຣກ coronavirus ໃໝ່.
ກະລຸນາກວດເບິ່ງແຕ່ລະບ່ອນຕິດຕໍ່ ສຳ ລັບຂໍ້ມູນລ້າສຸດ.

Navy Blue | Izumi | Rice 1/3 Retrospective Exhibition

ການ​ຢ້ຽມ​ຢາມ​ຕ່າງ​ປະ​ເທດ - ຄວາມ​ຄິດ​ຂອງ​ການ​ເດີນ​ທາງ​ອາ​ເມລິ​ກາ -

"ຮູບແຕ້ມພູມສັນຖານ San Francisco"

ເວທີ "Harry Potter ແລະເດັກນ້ອຍທີ່ຖືກສາບແຊ່ງ"

ຄັງຮູບ Kishio Suga ແລະພຣະພຸດທະເຈົ້າ Heian

Kishio Suga << ສະພາບອາກາດຂອງການເຊື່ອມໂຍງ >> (ສ່ວນ) 2008-09 (ຊ້າຍ) ແລະ << ໄມ້ແກະສະຫຼັກ Kannon Bodhisattva ທີ່ເຫຼືອ >> ໄລຍະເວລາ Heian (ສະຕະວັດທີ 12) (ຂວາ)

ການສອບຖາມ

ພະແນກໂຄສະນາແລະປະຊາ ສຳ ພັນ, ພະແນກສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ ແລະສິລະປະ, ສະມາຄົມສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ ວັດໄຕ