ເຖິງຂໍ້ຄວາມ

ກ່ຽວກັບການຈັດການຂໍ້ມູນສ່ວນບຸກຄົນ

ເວບໄຊທ໌ນີ້ (ຕໍ່ມາເອີ້ນວ່າ "ເວບໄຊທ໌ນີ້") ໃຊ້ເຕັກໂນໂລຢີເຊັ່ນ cookies ແລະ tags ເພື່ອຈຸດປະສົງເພື່ອປັບປຸງການ ນຳ ໃຊ້ເວັບໄຊທ໌ນີ້ໂດຍລູກຄ້າ, ການໂຄສະນາໂດຍອີງໃສ່ປະຫວັດການເຂົ້າເຖິງ, ກຳ ແໜ້ນ ສະຖານະພາບການ ນຳ ໃຊ້ຂອງເວບໄຊທ໌ນີ້, ແລະອື່ນໆທີ່ຕ້ອງເຮັດ . ໂດຍການກົດປຸ່ມ "ເຫັນດີ" ຫລືເວັບໄຊທ໌ນີ້, ທ່ານຍິນຍອມໃຫ້ໃຊ້ cookies ເພື່ອຈຸດປະສົງຂ້າງເທິງແລະເພື່ອແລກປ່ຽນຂໍ້ມູນຂອງທ່ານກັບຄູ່ຮ່ວມງານແລະຜູ້ຮັບ ເໝົາ ຂອງພວກເຮົາ.ກ່ຽວກັບການຈັດການຂໍ້ມູນສ່ວນຕົວນະໂຍບາຍຄວາມເປັນສ່ວນຕົວຂອງສະມາຄົມສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ ວັດໄຕກະລຸນາອ້າງອີງ.

ຂ້ອຍ​ຍອມ​ຮັບ

ຂໍ້ມູນການຮັບສະ ໝັກ ພະນັກງານ

[ສິ້ນສຸດການຮັບສະໝັກ]2024 Talk ເຊື່ອມຕໍ່ບ່ອນເຮັດວຽກ

ການສົນທະນາໂຄງການສິລະປະ OTA “ບ່ອນເຮັດວຽກທີ່ເຊື່ອມຕໍ່”

ພວກ​ເຮົາ​ຈະ​ໄດ້​ຈັດ​ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ສົນ​ທະ​ນາ​ສຸມ​ໃສ່​ການ​ເຮັດ​ວຽກ​ຂອງ​ສິ​ລະ​ປິນ​ໃນ​ສະ​ໄຫມ​. ນັກສິລະປິນສາມຄົນຢູ່ໃນສະຕູດິໂອໃນ Ota Ward ແລະຜູ້ທີ່ຮັບຜິດຊອບໂຄງການການປະກອບສ່ວນຂອງຊຸມຊົນເຊັ່ນເຮືອນຫວ່າງໃນ Ota Ward ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນເວທີເພື່ອປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບວິທີການຊອກຫາສະຕູດິໂອໃນຫວອດ, ສະຖານະການໃນສະຕູດິໂອ, ການເຊື່ອມຕໍ່ທ້ອງຖິ່ນແລະຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃນອະນາຄົດ. ມາຊູ. ພວກເຮົາຍັງຈະແນະນໍາສະຖານະພາບຂອງການນໍາໃຊ້ເຮືອນຫວ່າງຢູ່ໃນ Ota Ward.
ເຫດການນີ້ແມ່ນໂຄງການທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບ Instagram Live "#loveartstudioOtA" ສະຫນັບສະຫນູນໂດຍສະມາຄົມຂອງພວກເຮົາ, ເຊິ່ງແນະນໍາສະຕູດິໂອຂອງນັກສິລະປິນຢູ່ໃນພາກພື້ນ. ດ້ວຍຈຸດປະສົງຂອງການເກັບພາບສະຕູດິໂອຂອງນັກສິລະປິນ, ພວກເຮົາໄດ້ຖ່າຍທອດສົດຈາກບັນຊີທາງການຂອງພວກເຮົາເປັນເວລາປະມານສາມປີ, ເຮັດໃຫ້ການເຊື່ອມຕໍ່ທ້ອງຖິ່ນເຫັນໄດ້ຈາກເພື່ອນກັບເພື່ອນ. ເຫດການສົນທະນາຈະຖືກຈັດຂຶ້ນເພື່ອເປັນການສິ້ນສຸດຂອງຊຸດ.

ຊຸດສົນທະນາທີ່ຜ່ານມາ

ການສົນທະນາພາບລວມຂອງການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງເຫດການ

ວັນທີແລະເວລາ  ວັນທີ 2024/3/23 (ວັນເສົາ) ເວລາ 14:00~ (ປະຕູເປີດ ເວລາ 13:30 ໂມງ)
ສະຖານທີ່  ຫ້ອງວາງສະແດງ Ota Civic Hall Aprico
ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍ  ຟຣີ
ນັກສະແດງ  Yuko Okada (ສິນລະປິນຮ່ວມສະໄໝ)
 Kazuhisa Matsuda (ສະຖາປະນິກ)
 Kimishi Ohno (ສິນລະປິນ)
 Haruhiko Yoshida (ຜູ້ອໍານວຍການຮັບຜິດຊອບດ້ານທີ່ຢູ່ອາໄສ, ພະແນກປະສານງານການກໍ່ສ້າງເມືອງ Ota)
ຄວາມສາມາດ  ປະມານ 40 ຄົນ (ຖ້າຈໍານວນເກີນຄວາມສາມາດ, ຈະມີການຈັບສະຫລາກ)
ເປົ້າ ໝາຍ  ຄົນທີ່ສົນໃຈໃນສິລະປະ
 ຜູ້ທີ່ສົນໃຈນໍາໃຊ້ເຮືອນເປົ່າຫວ່າງໃນ Ota Ward
 ຜູ້ທີ່ຊອກຫາສະຕູດິໂອພາຍໃນຫວອດ
ໄລຍະເວລາການສະ ໝັກ  ຕ້ອງມາຮອດວັນທີ 2 ກຸມພາ (ວັນຈັນ) 19:10 ຫາ 00 ມີນາ (ວັນພຸດ) * ການ​ສະ​ຫມັກ​ໄດ້​ສິ້ນ​ສຸດ​ລົງ​.
 * ບຸ​ລິ​ມະ​ສິດ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຈອງ​ລ່ວງ​ຫນ້າ​, ການ​ມີ​ສ່ວນ​ຮ່ວມ​ໃນ​ມື້​ດຽວ​ກັນ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​
ວິທີການນໍາໃຊ້  ກະລຸນາສະໝັກໂດຍໃຊ້ແບບຟອມສະໝັກຂ້າງລຸ່ມນີ້.
ອົງການຈັດຕັ້ງ / ສອບຖາມ  ພະແນກສົ່ງເສີມສິລະປະວັດທະນະ ທຳ ວັດໄຕ
 ໂທ: 03-6429-9851 (ມື້ອາທິດ 9:00-17:00 *ບໍ່ລວມວັນເສົາ, ວັນອາທິດ, ວັນພັກ, ທ້າຍປີ ແລະວັນພັກປີໃໝ່)

ໂປຣໄຟລ໌ຂອງນັກສະແດງ

Yuko Okada (ສິນລະປິນຮ່ວມສະໄໝ)

ຮູບພາບໂດຍ Norizumi Kitada

ໂດຍໃຊ້ການສະແດງສິລະປະວິດີໂອ, ການຖ່າຍຮູບ, ການແຕ້ມຮູບ, ແລະການຕິດຕັ້ງ, ນາງສ້າງຜົນງານສິລະປະຮ່ວມກັບຫົວຂໍ້ຂອງສັງຄົມທີ່ທັນສະໄຫມແລະອະນາຄົດໂດຍອີງໃສ່ປະສົບການຂອງຕົນເອງເຊັ່ນ: ຄວາມຮັກ, ການແຕ່ງງານ, ການເກີດລູກແລະການລ້ຽງດູລູກ. ​ໃນ​ຊຸມ​ປີ​ມໍ່ໆ​ມາ​ນີ້, ລາວ​ໄດ້​ສືບ​ຕໍ່​ຮັບ​ມື​ກັບ​ສິ່ງ​ທ້າ​ທາຍ​ໃໝ່, ​ເຊັ່ນ: ການ​ພິມ​ຈຳໜ່າຍ​ປຶ້ມ ​ແລະ ການ​ນຳ​ສະ​ເໜີ​ບັນດາ​ວຽກ​ງານ​ປະຕິບັດ.

ວຽກງານຕົ້ນຕໍປະກອບມີ "Engaged Body" ທີ່ບອກເລື່ອງກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງຢາປົວພະຍາດຟື້ນຟູ, "ລູກຂອງຂ້ອຍ" ເຊິ່ງກ່ຽວກັບການຖືພາຂອງຜູ້ຊາຍ, ແລະ "W HIROKO PROJECT" ເຊິ່ງເປັນການຮ່ວມມືກັບຜູ້ສ້າງໃນອຸດສາຫະກໍາແຟຊັ່ນແລະສ້າງຄົນອັບເດດ: ຫ່າງໄກສັງຄົມ. . ``Di_STANCE'', ເຊິ່ງສະແດງເຖິງ ``ບໍ່ມີໃຜມາ'', ແມ່ນວຽກງານປະສົບການທີ່ຜູ້ຊົມໄດ້ຄົ້ນຫາສະຖານທີ່ໃນຂະນະທີ່ຟັງສຽງຂອງນັກສິລະປິນທີ່ສົມມຸດຕິຖານໃນຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າໃນລະຫວ່າງໂລກລະບາດ.

ເຖິງແມ່ນວ່າເຕັກນິກເຫຼົ່ານີ້ແຕກຕ່າງກັນ, ແຕ່ແຕ່ລະຊິ້ນສ່ວນໃຊ້ພື້ນຖານສັງຄົມເປັນຄໍາແນະນໍາເພື່ອຕັດຄວາມເປັນຈິງແລະຄວາມບໍ່ເປັນຈິງຈາກທັດສະນະໃນອະນາຄົດ, ແລະສົ່ງຂໍ້ຄວາມໄປສູ່ສັງຄົມທີ່ທັນສະໄຫມ.

ນອກ​ຈາກ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ຂອງ​ບຸກ​ຄົນ​, ລາວ​ຍັງ​ປະ​ກອບ​ໃນ​ໂຄງ​ການ​ສິ​ລະ​ປະ​ຈໍາ​ນວນ​ຫຼາຍ​. ຄຸນລັກສະນະຂອງການເຮັດວຽກຂອງ Okada ແມ່ນກິດຈະກໍາສິລະປະຂອງລາວ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ຕິດຕາມການສະແດງອອກໃຫມ່ໃນຂະນະທີ່ບາງຄັ້ງຮ່ວມມືກັບປະຊາຊົນຈາກຫລາຍອາຊີບແລະຕໍາແຫນ່ງ, ແບ່ງປັນການກະຕຸ້ນເຊິ່ງກັນແລະກັນ. ລາວບໍລິຫານບໍລິສັດລະຄອນຕຸກກະຕາທາງເລືອກ ``Gekidan☆Shitai''. ໜ່ວຍສິລະປະຄອບຄົວ <ຄອບຄົວ Aida>. W HIROKO PROJECT ແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມໃນສິລະປະ x ແຟຊັ່ນ x ທາງການແພດໃນສັງຄົມ corona.

ງານວາງສະແດງຕົ້ນຕໍ

ປີ 2023 “ສະເຫຼີມສະຫຼອງສຳລັບຂ້ອຍ - ບາດກ້າວທຳອິດ” (ໂຕກຽວ), ການທົດລອງສິລະປະອະເນກປະສົງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບສິລະປະສື່

2022 "ໂຄງການວັດທະນະທໍາເອີຣົບ 2022 ງານວາງສະແດງຍີ່ປຸ່ນ" (ພິພິທະພັນ Volvotina, ເຊີເບຍ), "ນີ້ຂ້ອຍຢູ່ - Yuko Okada x AIR475" (ພິພິທະພັນສິລະປະເມືອງ Yonago, Tottori)

2019 Ars Electronica Center ງານວາງສະແດງຖາວອນ 11 ປີ (Linz, Austria), “XNUMXth Yebisu Film Festival” (ຫໍພິພິທະພັນການຖ່າຍພາບນະຄອນໂຕກຽວ, ໂຕກຽວ)

2017 “ບົດຮຽນ” (ພິພິທະພັນສິລະປະຮ່ວມສະໄໝແຫ່ງຊາດ, ເກົາຫຼີ, ໂຊລ)

2007 “ເພດຍິງທົ່ວໂລກ” (ພິພິທະພັນ Brooklyn, ນິວຢອກ)

著書

2019 “Double FUTURE─ Engaged Body/The Child I born” Works Collection (Kyuryudo)

ປີ 2015 “ເອກະສານກໍລະນີຂອງ Gendaichi Kosuke” ທີ່ຕີພິມເປັນປຶ້ມລະຄອນຕຸກກະຕາ (ຜູ້ຂຽນຮ່ວມ) (ART DIVER)

Profileປ່ອງຢ້ຽມອື່ນໆ

ホームページປ່ອງຢ້ຽມອື່ນໆ

ຫ້ອງສະແດງສິລະປະ MIZUMA (Hiroko Okada)ປ່ອງຢ້ຽມອື່ນໆ

Kazuhisa Matsuda (ສະຖາປະນິກ)

ເກີດໃນ Hokkaido. ສຳເລັດການສຶກສາຈົບປະລິນຍາຕີດ້ານສະຖາປັດຕະຍະກຳທີ່ມະຫາວິທະຍາໄລສິລະປະໂຕກຽວໃນປີ 2009. ຫຼັງຈາກເຮັດວຽກຢູ່ໃນບໍລິສັດອອກແບບໃນຍີ່ປຸ່ນແລະຕ່າງປະເທດ, ລາວໄດ້ກາຍເປັນເອກະລາດໃນປີ 2015. ຫົວຫນ້າຫ້ອງການສະຖາປະນິກ UKAW First Class. ຮັບ​ໃຊ້​ເປັນ​ຜູ້​ຊ່ວຍ​ດ້ານ​ການ​ສຶກ​ສາ ແລະ​ການ​ຄົ້ນ​ຄວ້າ​ຢູ່​ມະ​ຫາ​ວິ​ທະ​ຍາ​ໄລ​ສິ​ລະ​ປະ​ໂຕ​ກຽວ, ເປັນ​ຄູ​ສອນ​ນອກ​ເວ​ລາ​ຢູ່​ມະ​ຫາ​ວິ​ທະ​ຍາ​ໄລ Tokyo Denki, ແລະ​ເປັນ​ຄູ​ສອນ​ນອກ​ເວ​ລາ​ຢູ່​ວິ​ທະ​ຍາ​ໄລ Kogakuin. ຈາກ 2019 ຫາ 2023, ລາວຈະຮ່ວມກັນເປີດຕົວ KOCA, ສະຖານທີ່ incubation ໃນ Umeyashiki, Ota Ward, ແລະຈະມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຄຸ້ມຄອງສະຖານທີ່ແລະການວາງແຜນເຫດການ. ໂຄງການຕົ້ນຕໍແມ່ນ Ota Art Archives 1-3, STOPOVER, ແລະ FACTORIALIZE, ເຊິ່ງຈັດຂຶ້ນໃນການຮ່ວມມືກັບນັກສິລະປິນໃນຍຸກສະໄຫມ, ໂຮງງານຂະຫນາດນ້ອຍ, ແລະສະຖານທີ່ສິລະປະໃນແລະນອກເມືອງ Ota, ແລະໄດ້ດໍາເນີນໂຄງການຮ່ວມກັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ລາວມີສ່ວນຮ່ວມໃນຫຼາຍໆກິດຈະກໍາທີ່ບໍ່ຖືກຜູກມັດກັບຂົງເຂດທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ, ເພື່ອອອກແບບບໍ່ພຽງແຕ່ສະຖາປັດຕະຍະກໍາແລະຜະລິດຕະພັນ, ແຕ່ຍັງສະພາບແວດລ້ອມແລະວັດທະນະທໍາອ້ອມຂ້າງ. ສະຖານທີ່ໃຫມ່ມີກໍານົດຈະເປີດໃນ Ota Ward ໃນເດືອນເມສາ 2024.

ວຽກງານສະຖາປັດຕະຍະກໍາຕົ້ນຕໍແລະອື່ນໆ.

2023 I Gallery (ໂຕກຽວ)

2021 Air Pavilion

2019-2023 ການອອກແບບ ແລະຄວບຄຸມ KOCA ແລະ Keikyu Umeyashiki Omori-cho Underpass ແຜນແມ່ບົດການພັດທະນາ (ໂຕກຽວ)

ສຳນັກງານໃຫຍ່ FrancFrancForest 2019 Annex Office/Photography Studio (Tokyo)

2015 MonoRoundTable (ປັກກິ່ງ)

2014 MonoValleyUtopia・ChiKwanChapel (ໄທເປ)

ວຽກງານອື່ນໆລວມມີທີ່ຢູ່ອາໄສ, ເຄື່ອງເຟີນີເຈີ, ແລະການອອກແບບຜະລິດຕະພັນ.

ລາງວັນຕົ້ນຕໍ ແລະ ອື່ນໆ.

ປີ 2008 Central Glass International Design Competition Award Excellence

ລາງວັນທີ່ດີເລີດຂອງສາທາລະນະລັດທ້ອງຖິ່ນ 2019, ລາງວັນພູມສັນຖານເມືອງ Ota, ແລະອື່ນໆ.

ホームページປ່ອງຢ້ຽມອື່ນໆ

Kimishi Ohno (ສິນລະປິນ)

Ohno ເກີດຢູ່ໃນເຂດຕົວເມືອງຂອງໂຕກຽວ. ຈົບພາກວິຊາປະຕິມາກໍາທີ່ມະຫາວິທະຍາໄລສິລະປະ Tama ໃນປີ 1996. ຈົນກ່ວາ 2018, ລາວເປັນນັກສຶກສາຄົ້ນຄ້ວາຢູ່ພາກວິຊາທໍາອິດຂອງວິພາກວິພາກ, ມະຫາວິທະຍາໄລ Juntendo. ໃນປີ 2017, ລາວໄດ້ພັກເຊົາຢູ່ໃນປະເທດເນເທີແລນກັບອົງການສໍາລັບການຊ່ວຍເຫຼືອດ້ານວັດທະນະທໍາສໍາລັບນັກສິລະປິນຕ່າງປະເທດແລະເຮັດວຽກຢູ່ໃນ Amsterdam ຈົນກ່ວາ 2020. ຈາກ 2020, ລາວຕັ້ງຢູ່ໃນໂຕກຽວແລະມີ atelier ໃນໂຮງງານສິລະປະ Jonanjima ແລະເຂດຊານເມືອງຂອງ Amsterdam, ເນເທີແລນ.

ປະຈຸ​ບັນ​ມີ​ອາ​ໄສ​ຢູ່​ປະ​ເທດ​ຍີ່​ປຸ່ນ​ແລະ​ເນ​ເທີ​ແລນ. ແນວຄວາມຄິດທີ່ສໍາຄັນກ່ຽວກັບການສະແດງອອກແມ່ນ "ການພິຈາລະນາກ່ຽວກັບການມີຢູ່" ແລະ "ທັດສະນະຂອງຊີວິດແລະຄວາມຕາຍ". ນອກເຫນືອໄປຈາກທິດສະດີ quantum ແລະທິດສະດີຂອງ relativity, ລາວຍັງສືບຕໍ່ຄົ້ນຄ້ວາພິຈາລະນາກ່ຽວກັບ "ການມີຢູ່" ທີ່ໄດ້ຖືກຂຸດຄົ້ນຢູ່ໃນພາກສ່ວນຕ່າງໆຂອງໂລກ, ລວມທັງວັດຖຸບູຮານຕາເວັນອອກ, Egyptian, ແລະ Greek ປັດຊະຍາ. ການວິເຄາະວ່າແນວຄວາມຄິດເຫຼົ່ານີ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບໂລກແນວໃດ, ປະສົມປະສານການທົດລອງຄວາມຄິດແລະວັດທະນະທໍາແລະປະຫວັດສາດຂອງສະຖານທີ່ສະເພາະ, ແລະການໃຫ້ອາຫານກັບຄືນສູ່ການສະແດງອອກຂອງວຽກງານ.

ງານວາງສະແດງຕົ້ນຕໍ

ການລະບຸຕົວຕົນ 2022-23 (ພິພິທະພັນ Iwasaki, Yokohama)

ງານສິລະປະສາກົນ Saitama 2023 ໂຄງການພົນລະເມືອງ ArtChari (ເມືອງ Saitama, Saitama)

2022 Gauzenmaand 2022 (ພິພິທະພັນ Vlaardingen, Delft, Rotterdam, Schiedam ເນເທີແລນ)

ງານວາງສະແດງການຄັດເລືອກພິພິທະພັນສິລະປະນະຄອນໂຕກຽວ 2021 (ພິພິທະພັນສິລະປະນະຄອນຫຼວງໂຕກຽວ, ໂຕກຽວ)

2020 Geuzenmaand 2020 (ພິພິທະພັນ Vlaardingen, ເນເທີແລນ)

ເທດສະການສິລະປະຊູຣູກາໂນ 2020 Fujinoyama Biennale 2020 (ເມືອງ Fujinomiya, Shizuoka)

ສູນວັດທະນະທໍາເອີຣົບ 2019 Venice Biennale 2019 ການວາງແຜນໂຄງສ້າງສ່ວນບຸກຄົນ (Venice Italy)

Rokko ພົບກັບ Art Art Walk 2019, ລາງວັນໃຫຍ່ຂອງຜູ້ຊົມ (ເມືອງ Kobe, ແຂວງ Hyogo)

2018 Fellowship of Man (ຫ້ອງສະແດງສິລະປະ Tehcnohoros, Athens ປະເທດເກຣັກ)

2015 Yansan Biennale Yogyakarta XIII (Yogyakarta Indonesia)

ホームページປ່ອງຢ້ຽມອື່ນໆ

Haruhiko Yoshida (ຜູ້ອໍານວຍການຮັບຜິດຊອບດ້ານທີ່ຢູ່ອາໄສ, ພະແນກປະສານງານການກໍ່ສ້າງເມືອງ Ota)