ເອກະສານຂໍ້ມູນຂ່າວສານກ່ຽວກັບວັດທະນະ ທຳ ວັດທະນະ ທຳ Ota Ward "ART ເຜິ້ງ HIV HIV" vol.12 + ເຜິ້ງ!

ອອກປີ 2022/10/1

vol.12 ບັນຫາລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ

ເອກະສານຂໍ້ມູນຂ່າວສານດ້ານສິລະປະວັດທະນະ ທຳ Ota Ward "ART ເຜິ້ງ HIV HIVE" ແມ່ນເອກະສານຂໍ້ມູນຂ່າວສານປະ ຈຳ ໄຕມາດທີ່ມີຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບວັດທະນະ ທຳ ແລະສິລະປະທ້ອງຖິ່ນ, ເຊິ່ງຈັດພີມມາ ໃໝ່ ໂດຍສະມາຄົມສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ Ward Ota ຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນປີ 2019.
“ BEE HIVE” ໝາຍ ຄວາມວ່າເປັນເຜິ້ງ.
ຮ່ວມກັບນັກຂ່າວໃນຫວອດ "Mitsubachi Corps" ລວບລວມໂດຍການເປີດຮັບສະ ໝັກ ພະນັກງານ, ພວກເຮົາຈະລວບລວມຂໍ້ມູນດ້ານສິລະປະແລະສົ່ງໃຫ້ທຸກຄົນ!
ໃນ "+ ເຜິ້ງ!", ພວກເຮົາຈະລົງຂໍ້ມູນທີ່ບໍ່ສາມາດແນະ ນຳ ໃນເຈ້ຍໄດ້.

ຄົນສິລະປະ: ນັກເປຍໂນ jazz Jacob Kohler + ເຜິ້ງ!

ຄົນສິລະປະ: "ສິລະປະ/ສອງເຮືອນຫວ່າງ" Gallerist Sentaro Miki + bee!

ເຫດການຄວາມສົນໃຈໃນອະນາຄົດ + ເຜິ້ງ!

ກອງປະຊຸມ piano jazz ຕາມຖະຫນົນ
"ນັກເປຍໂນ Jazz Jacob Kohler"

Jacob Kohler, ນັກ piano jazz ທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນ Kamata ນັບຕັ້ງແຕ່ມາຮອດຍີ່ປຸ່ນ. ປ່ອຍອອກມາຫຼາຍກວ່າ 20 CDs ແລະໄດ້ຮັບລາງວັນ "Piano King Final" ໃນລາຍການໂທລະພາບທີ່ມີຊື່ສຽງ "Kanjani no Shibari∞".ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ລາວໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມໃນ YouTube ໃນຖານະນັກເປຍໂນຕາມຖະຫນົນ*.

Ⓒ KAZNIKI

ຍີ່ປຸ່ນເຕັມໄປດ້ວຍນັກດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບການພົບກັບຍີ່ປຸ່ນຂອງທ່ານ.

"ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດ jazz ເອເລັກໂຕຣນິກຢູ່ໃນອາເມລິກາກັບນັກຮ້ອງສຽງຍີ່ປຸ່ນ Koppe Hasegawa, ແລະພວກເຮົາເຮັດການທ່ອງທ່ຽວສົດ. ຂ້ອຍມາຍີ່ປຸ່ນເປັນຄັ້ງ ທຳ ອິດໃນປີ 2003. ຂ້ອຍຢູ່ຍີ່ປຸ່ນປະມານເຄິ່ງປີ, ສອງຄັ້ງປະມານສາມເດືອນ. ເວລານັ້ນ, ຂ້ອຍຢູ່ທີ່ Kamata. ສໍາລັບຂ້ອຍ, Kamata ແມ່ນຄັ້ງທໍາອິດຂອງຂ້ອຍຢູ່ຍີ່ປຸ່ນ (ຫົວ).”

ຄວາມປະທັບໃຈຂອງເຈົ້າເປັນແນວໃດຕໍ່ສາກ jazz ຂອງຍີ່ປຸ່ນ?

“ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍປະຫລາດໃຈກໍ່ຄືວ່າມີສະໂມສອນ jazz ຫຼາຍປານໃດ, ມີນັກດົນຕີ jazz ຫຼາຍຄົນ, ແລະຍັງມີຮ້ານກາເຟທີ່ມີຄວາມຊ່ຽວຊານໃນການຟັງ jazz.
ຂ້ອຍກັບໄປຍີ່ປຸ່ນໃນປີ 2009, ແຕ່ທຳອິດຂ້ອຍຮູ້ຈັກຄົນຄືທ່ານ Koppe ພຽງສອງຄົນ.ດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປກອງປະຊຸມ jazz ຕ່າງໆແລະສ້າງເຄືອຂ່າຍ.ຍີ່ປຸ່ນເຕັມໄປດ້ວຍນັກດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.ເຄື່ອງມືໃດກໍໄດ້, ກີຕ້າ ຫຼືເບດ.ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມີ swing jazz, ມີ jazz avant-garde, ມີ jazz funk.ແບບໃດກໍ່ຕາມ. ”

ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍໝົດຄົນໄປປະຊຸມນຳ (ຫົວ).

“ແມ່ນແລ້ວ (ຫົວ) ປະມານເຄິ່ງປີ, ຂ້ອຍກໍ່ເລີ່ມຮັບສາຍໃນເລື່ອງຕ່າງໆ, ຂ້ອຍໄດ້ໄປທ່ຽວກັບຫຼາຍວົງ, ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມ ແລະເລີ່ມມີວຽກຫຼາຍຂຶ້ນເທື່ອລະໜ້ອຍ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ສຶກຄືກັບຂ້ອຍ. ສາມາດສ້າງຊີວິດໄດ້. ຂໍຂອບໃຈກັບ YouTube, ຈໍານວນແຟນໆເພີ່ມຂຶ້ນເທື່ອລະກ້າວ. ມັນເລີ່ມຕົ້ນປະມານ 10 ປີກ່ອນ, ແຕ່ໃນໄລຍະ 5 ປີທີ່ຜ່ານມາ, ມັນກໍ່ລະເບີດ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບຂ້ອຍ."

ຄວາມກົດດັນແມ່ນກະຕຸ້ນແລະຫນ້າສົນໃຈ.

ເຈົ້າເລີ່ມຫຼິ້ນເປຍໂນຕາມຖະໜົນຕອນໃດ?

“ຂ້ອຍໄດ້ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບມັນຢູ່ໃນ YouTube ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 2019. ຄົນທີ່ບໍ່ຄ່ອຍຟັງເພງມັກຈະຟັງມັນຢູ່ບ່ອນຕ່າງໆ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນເລື່ອງທີ່ໜ້າສົນໃຈ. ໃນເວລານັ້ນ, ໝູ່ຂອງຂ້ອຍຊື່ Yomi*, ນັກເປຍໂນ. , ຫຼິ້ນເພງ* ຢູ່ຕຶກລັດຖະບານນະຄອນຫຼວງໂຕກຽວ*. ຂ້ອຍໄດ້ຖືກເຊີນໃຫ້ຫຼິ້ນ, ນັ້ນແມ່ນເປຍໂນຖະຫນົນທໍາອິດຂອງຂ້ອຍ.”

ການອຸທອນຂອງ pianos ຕາມຖະຫນົນແມ່ນຫຍັງ?

"ຢູ່ໃນຄອນເສີດໃນຫ້ອງໂຖງ, ຜູ້ຊົມຮູ້ຈັກຂ້ອຍແລະສະຫນັບສະຫນູນຂ້ອຍ, ຢູ່ piano ຖະຫນົນ, ມີຄົນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກຂ້ອຍ, ແລະຍັງມີນັກ piano ອື່ນໆ, ແລະຂ້ອຍສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ພຽງແຕ່ຫ້ານາທີ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າ ຜູ້ຊົມຈະມັກມັນ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຄວາມກົດດັນທຸກໆຄັ້ງ. ແຕ່ຄວາມກົດດັນແມ່ນຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນແລະຫນ້າສົນໃຈ.
ໃນຄວາມຫມາຍ, piano ຕາມຖະຫນົນແມ່ນສະໂມສອນ jazz ໃຫມ່.ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າຈະເຮັດແນວໃດຫຼືສິ່ງທີ່ຈະເກີດຂຶ້ນ.ພະຍາຍາມຮ່ວມມືກັນ, ມັນຄ້າຍຄືກັບຊ່ວງ jazz.ຮູບແບບແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບັນຍາກາດແລະວິທີການແມ່ນຄ້າຍຄືກັນ. ”

Jacob Kohler Street Live (ແຜນຖະໜົນ Kamata East Exit Delicious "Delicious Harvest Festival 2019")
ສະໜອງໂດຍ: (ບໍລິສັດໜຶ່ງ) Kamata east exit ເສັ້ນທາງແຊບ

ດົນຕີປັອບຂອງຍີ່ປຸ່ນມີໂມດູນແລະຄວາມຄົມຊັດ, ແລະເຫມາະສົມກັບ piano.

ເຈົ້າຍັງໄດ້ກວມເອົາຫຼາຍເພງຍີ່ປຸ່ນ.ທ່ານສາມາດບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບການອຸທອນຂອງດົນຕີຍີ່ປຸ່ນໄດ້ບໍ?

"ເມື່ອປຽບທຽບກັບດົນຕີປັອບອາເມລິກາ, ເນື້ອເພງແມ່ນສັບສົນກວ່າແລະມີ chords ຫຼາຍ. ຄວາມຄືບຫນ້າແມ່ນຂ້ອນຂ້າງຄ້າຍຄື jazz, ແລະມີ modulations ແລະຄວາມຄົມຊັດ, ດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເຫມາະສົມກັບ piano. ເພງຈາກ 3 ມີຫຼາຍ. ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ຕັ້ງ​ແຕ່​ຕົ້ນ​ຈົນ​ຈົບ​, ສະ​ນັ້ນ​ມັນ​ເປັນ​ມູນ​ຄ່າ​ການ​ຈັດ​ຕັ້ງ​. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຍັງ​ມັກ​ເພງ​ໂດຍ Gen Hoshino​, YOASOBI​, Kenshi Yonezu​, ແລະ King Gnu​.

ເພງຍີ່ປຸ່ນອັນທຳອິດທີ່ເຈົ້າເລືອກແມ່ນຫຍັງ?

"ເມື່ອຂ້ອຍເປີດຫ້ອງຮຽນເປຍໂນທີ່ Yokohama ໃນປີ 2009, ນັກຮຽນຄົນຫນຶ່ງເວົ້າວ່າລາວຢາກຫຼິ້ນຫົວຂໍ້ຂອງ Lupin the XNUMX, ສະນັ້ນມັນເຢັນທີ່ຈະກວດເບິ່ງເພງ. ແຕ່ເມື່ອຂ້ອຍຫຼິ້ນຫົວຂໍ້ຂອງ Lupin the XNUMXrd, ທຸກຄົນຕອບສະຫນອງ. ດີຫຼາຍ. ນັ້ນເປັນການຈັດເປຍໂນຄັ້ງທຳອິດຂອງຂ້ອຍ. ກ່ອນໜ້ານັ້ນ, ຂ້ອຍຫຼິ້ນໃນວົງດົນຕີຕະຫຼອດຊີວິດ, ແລະຕົວຈິງແລ້ວຂ້ອຍບໍ່ສົນໃຈ piano solo. (ຫົວເລາະ).

ຂ້ອຍຕ້ອງການຈັດກິດຈະກໍາ piano ຕາມຖະຫນົນໃນ Kamata West Exit Square.

ທ່ານສາມາດບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບສະເໜ່ຂອງ Kamata ໄດ້ບໍ?

“ນັບຕັ້ງແຕ່ Kamata ເປັນເມືອງທໍາອິດທີ່ຂ້ອຍອາໄສຢູ່ເມື່ອຂ້ອຍມາຍີ່ປຸ່ນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າ Kamata ເປັນເລື່ອງປົກກະຕິຂອງຍີ່ປຸ່ນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້ອຍໄດ້ໄປທ່ຽວທົ່ວຍີ່ປຸ່ນແລະຮູ້ວ່າ Kamata ແມ່ນພິເສດ (ຫົວ). ມັນມີສ່ວນຂອງຕົວເມືອງ, ພາກສ່ວນທີ່ທັນສະໄຫມ. ມີເດັກນ້ອຍຂະຫນາດນ້ອຍ, ມີຜູ້ສູງອາຍຸ. ມີສິ່ງທີ່ສົງໃສເລັກນ້ອຍ, ແລະປະຊາຊົນຈາກທົ່ວໂລກ. ມັນເປັນເມືອງທີ່ມ່ວນ, ມັນມີທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ (ຫົວ).

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບກິດຈະກໍາໃນອະນາຄົດຂອງທ່ານ.

"ໃນສອງປີທີ່ຜ່ານມາ, ຄອນເສີດເກືອບທັງ ໝົດ ໄດ້ຖືກຍົກເລີກຍ້ອນການແຜ່ລະບາດຂອງໂຣກ coronavirus, ແຕ່ພວກເຂົາກັບຄືນມາໃນປີນີ້. ຢູ່ໃນເມືອງທີ່ຂ້ອຍໄປ, ຂ້ອຍຫຼິ້ນເປຍໂນຕາມຖະຫນົນແລະການສະແດງກາງແຈ້ງ. ຂ້ອຍຫຼິ້ນຢູ່ຕໍ່ຫນ້າ Castle ແລະຢູ່ເທິງເຮືອ. ທະເລສາບ.ມັນມ່ວນທີ່ຄິດຫາບ່ອນຫຼິ້ນກາງແຈ້ງໃນເມືອງນີ້. ພວກເຮົາຖ່າຍມັນແລ້ວລົງໃນ YouTube.”

ຢູ່ນອກຄອນເສີດເດ?

“ຂ້ອຍຢາກອອກ CD ທີ່ມີເພງຕົ້ນສະບັບທັງໝົດ ມາຮອດປັດຈຸບັນ ຂ້ອຍຈັດເພງຂອງຄົນອື່ນໄດ້ເຄິ່ງໜຶ່ງ ແລະເຄິ່ງໜຶ່ງ ຂ້ອຍຄິດວ່າຈະຈັດຕໍ່ໄປ ແຕ່ຄັ້ງຕໍ່ໄປຂ້ອຍຢາກສະແດງຕົນເອງ 100%. 100% ຢາໂຄບ CD."

ມີສິ່ງໃດແດ່ທີ່ເຈົ້າຢາກລອງຢູ່ໃນເມືອງກາມາຕາ?

“ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ຂ້ອຍເຮັດເປຍໂນທີ່ໜ້າສົນໃຈ, ຄົນຮູ້ຈັກເຄື່ອງຈູນເນີຂອງຂ້ອຍເຮັດມັນໃຫ້ຂ້ອຍ, ຂ້ອຍຕິດກອງເບສໃສ່ piano ໂຕນ້ອຍໆ ແລະທາສີເປັນສີເຫຼືອງ. ຂ້ອຍໃຊ້ເປຍໂນນັ້ນຫຼິ້ນຢູ່ຖະໜົນໃນສີ່ຫຼ່ຽມມົນຕໍ່ໜ້າ. ທາງອອກທາງທິດຕາເວັນຕົກຂອງສະຖານີ Kamata. ຂ້ອຍຢາກເຮັດກິດຈະກຳ piano (ຫົວເລາະ).

* pianos ຖະ ຫນົນ ຫົນ ທາງ : pianos ທີ່ ຕິດ ຕັ້ງ ຢູ່ ໃນ ສະ ຖານ ທີ່ ສາ ທາ ລະ ນະ ເຊັ່ນ : ຕົວ ເມືອງ , ສະ ຖາ ນີ ຝຶກ ອົບ ຮົມ , ແລະ ສະ ຫນາມ ບິນ ແລະ ວ່າ ໃຜ ສາ ມາດ ຫຼິ້ນ ໄດ້ ຢ່າງ ເສລີ .

* Yomii: ນັກເປຍໂນ, ນັກແຕ່ງເພງ, ທູດການແຂ່ງຂັນ Taiko no Tatsujin, YouTuber. ​ເພງ​ທີ່​ລາວ​ແຕ່ງ​ເປັນ​ຄັ້ງ​ທຳ​ອິດ​ໃນ​ຕອນ​ອາຍຸ 15 ປີ ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຮັບຮອງ​ເອົາ​ໃນ​ການ​ແຂ່ງຂັນ​ເພງ​ປະຈຳ​ຊາດ “Taiko no Tatsujin National Contest Contest”, ​ເຮັດ​ໃຫ້​ລາວ​ເປັນ​ຜູ້​ຊະນະ​ເລີດ​ທີ່​ໜຸ່ມ​ທີ່​ສຸດ.ເມື່ອອາຍຸໄດ້ 19 ປີ, ລາວໄດ້ຖືກເລືອກໃຫ້ເປັນນັກສະແດງດ້ານວິຊາການຂອງ "ລະບົບກອງປັນຍາປະດິດ" ຂອງ YAMAHA ເຕັກໂນໂລຢີຫລ້າສຸດໂດຍການໃຊ້ຄວາມສາມາດໃນການຈັດລະບຽບ improvisational ຂອງລາວ. ສີ່ປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ຖືກແຕ່ງຕັ້ງເປັນຄູສອນ AI / ທີ່ປຶກສາສໍາລັບລະບົບ.

* Piano Memorial Government Metropolitan Government: ໃນວັນທີ 2019 ເມສາ 4 (ວັນຈັນ), ເປຍໂນທີ່ອອກແບບ ແລະ ເບິ່ງແຍງໂດຍສິລະປິນ Yayoi Kusama ໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງໂດຍສົມທົບກັບການເປີດຫໍສັງເກດການໃຕ້ຂອງລັດຖະບານນະຄອນຫຼວງໂຕກຽວ.

Profile

Ⓒ KAZNIKI

ເກີດທີ່ Arizona, ສະຫະລັດອາເມລິກາໃນປີ 1980. ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກເປັນນັກດົນຕີມືອາຊີບໃນອາຍຸ 14 ປີ, ເປັນຄູສອນ piano ໃນອາຍຸ 16 ປີ, ແລະໄດ້ເຮັດວຽກເປັນ pianist jazz.ຈົບການສຶກສາຈາກພາກວິຊາ Jazz ຂອງມະຫາວິທະຍາໄລລັດ Arizona. ຈຳນວນຜູ້ຕິດຕາມຊ່ອງ YouTube ທັງໝົດແມ່ນຫຼາຍກວ່າ 2 ຄົນ (ຮອດເດືອນສິງຫາ 54).

YouTube (Jacob Koller Japan)

YouTube (Jacob Koller/The Mad Arranger)

ເມື່ອເຈົ້າຖົ່ມທຸກສິ່ງທີ່ເຈົ້າມີ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງຈະເກີດໃນປັດຈຸສຸດທ້າຍ.
"ສິລະປະ / ເຮືອນຫວ່າງ" ສອງຄົນເຖິງ"Gallerist Sentaro Miki"

ເຮືອນທີ່ທໍາມະດາຫຼາຍໃນເຂດທີ່ຢູ່ອາໄສຂອງ Kamata, ນັ້ນແມ່ນຫ້ອງວາງສະແດງ "ສິລະປະ / ເຮືອນສອງ" ທີ່ເປີດໃນເດືອນກໍລະກົດ 2020. ພື້ນທີ່ວາງສະແດງປະກອບມີຫ້ອງແລະເຮືອນຄົວແບບຕາເວັນຕົກທີ່ມີພື້ນເຮືອນຢູ່ຊັ້ນ 7, ຫ້ອງແບບຍີ່ປຸ່ນແລະຕູ້ເສື້ອຜ້າຢູ່ຊັ້ນ 1, ແລະແມ້ກະທັ້ງບ່ອນແຫ້ງເຄື່ອງນຸ່ງ.

"ຂ້ອຍມາຈາກເກາະນ້ອຍໆ" ຂອງ Kurushima Saki (ຊ້າຍ) ແລະ "ຕອນນີ້ຂ້ອຍຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນການຮື້ຖອນ" (ຂວາ) ສະແດງຢູ່ໃນຫ້ອງແບບຍີ່ປຸ່ນຢູ່ຊັ້ນ 2.
Ⓒ KAZNIKI

ມັນເປັນສິ່ງ ສຳ ຄັນທີ່ຈະສ້າງຄວາມບັນເທີງໃຫ້ຄົນທີ່ຢູ່ຂ້າງ ໜ້າ ເຈົ້າຢ່າງຖືກຕ້ອງ.

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາວ່າທ່ານເລີ່ມຕົ້ນຫ້ອງສະໝຸດແນວໃດ.

“ຢາກ​ສ້າງ​ຈຸດ​ສຳ​ພັດ​ກັບ​ຄົນ​ທີ່​ມັກ​ບໍ່​ມີ​ໂອ​ກາດ​ເຂົ້າ​ມາ​ກ່ຽວ​ກັບ​ສິ​ລະ​ປະ, ຂ້ອຍ​ຢາກ​ສ້າງ​ມັນ, ເພາະ​ວ່າ​ມີ​ນັກ​ສິ​ລະ​ປິນ​ຫຼາຍ, ມີ​ບຸກ​ຄະ​ລິກ​ລັກ​ສະ​ນະ​ທີ່​ຫຼາກ​ຫຼາຍ, ແລະ​ຢາກ​ຈະ​ໄດ້. ເຫັນແລະເຂົ້າໃຈວ່າແຕ່ລະຄົນແຕກຕ່າງກັນ.
ເປົ້າ​ຫມາຍ​ແມ່ນ​ເພື່ອ​ຫນາ​ຊັ້ນ​ຂອງ​ສິ​ລະ​ປະ​ຍີ່​ປຸ່ນ​.ຕົວຢ່າງ, ໃນກໍລະນີຂອງຕະຫລົກ, ມີການສະແດງລະຄອນສົດຫຼາຍສໍາລັບນັກຕະຫລົກຫນຸ່ມ.ໂດຍການເຮັດສິ່ງຕ່າງໆຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ທ່ານສາມາດຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງສິ່ງທີ່ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້, ແລະໃນເວລາດຽວກັນທ່ານສາມາດກວດເບິ່ງການຕອບສະຫນອງ.ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດສ້າງຄວາມສໍາພັນໃນໄລຍະຍາວກັບລູກຄ້າຂອງທ່ານ.ໃນທາງດຽວກັນ, ໃນໂລກສິລະປະ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຈໍາເປັນຕ້ອງມີສະຖານທີ່ທີ່ນັກສິລະປິນສາມາດໄດ້ຮັບປະຕິກິລິຍາຈາກລູກຄ້າແລະສ້າງຄວາມສໍາພັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.ຊ່ອງນີ້ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້.ການຂາຍວຽກງານຂອງເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າເຈົ້າມີຄວາມສໍາພັນກັບສິລະປະໂດຍການມີຄົນຊື້ວຽກຂອງເຈົ້າ. "

ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຊື່ຂອງຫໍສະຫມຸດແມ່ນຫຍັງ?

“ໃນ​ຕອນ​ຕົ້ນ​ມັນ​ແມ່ນ​ງ່າຍ​ດາຍ​ແທ້ຄົນ ໜຶ່ງຄົນດຽວສອງຄົນりのສອງຄົນりຊື່ນີ້.ການສະແດງອອກຢ່າງດຽວບໍ່ແມ່ນ 1 ແຕ່ 0.ຖ້າເຈົ້າບໍ່ສະແດງໃຫ້ໃຜເຫັນ, ມັນຄືກັນກັບບໍ່ມີຢູ່ແລ້ວ.ເຖິງຢ່າງນັ້ນ, ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຊອກຫາການອຸທອນທົ່ວໄປ, ແລະສືບຕໍ່ການສະແດງອອກທີ່ຕິດກັບໃຜຜູ້ຫນຶ່ງຢ່າງເລິກເຊິ່ງ.ບໍ່​ພຽງ​ແຕ່​ຄົນ​ຫນຶ່ງ​, ແຕ່​ຄົນ​ອື່ນ​ຫຼື​ສອງ​ຄົນ​.ຊື່ຫຼັງຈາກມັນ.ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນການສົນທະນາ, "ມື້ນີ້ສອງຄົນりມັນເປັນແນວໃດ? ], ສະນັ້ນຂ້ອຍເອີ້ນພວກເຂົາວ່າ "ນິໂຕ", ບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: katakana (ຫົວ).ຂ້ອຍຢາກສ້າງບ່ອນເຮັດວຽກ / ນັກສິລະປິນແລະລູກຄ້າສາມາດສ້າງຄວາມສໍາພັນ. "

ໃນຂະນະທີ່ກໍາລັງປະເຊີນກັບປະຕິກິລິຍາຂອງລູກຄ້າ, ຢ່າຫວັ່ນໄຫວກັບແກນຂອງທ່ານເອງ.

ທ່ານມີວິທີການຂາຍທີ່ເປັນເອກະລັກຫຼາຍ, ທ່ານສາມາດບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບມັນໄດ້ບໍ?

“ນັກ​ສິລະ​ປິນ 10 ຄົນ​ຈະ​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ໃນ​ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ຄັ້ງ​ໜຶ່ງ, ​ແຕ່​ລະ​ງານ​ຈະ​ຂາຍ​ໃນ​ລາຄາ 1 ​ເຢນ, ຖ້າ​ຫາກ​ຊື້​ແລ້ວ​ຈະ​ຂາຍ​ໃນ​ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ຄັ້ງ​ຕໍ່​ໄປ​ໃນ​ລາຄາ 1 ​ເຢນ, ​ເພີ່ມ​ອີກ 2 ​ເຢນ. ຈາກ​ນັ້ນ​ເພີ່ມ 2 ເຢນ​ເປັນ 4 ເຢນ, ເພີ່ມ 3 ເຢນ​ເປັນ 7 ເຢນ, ເພີ່ມ 4 ເຢນ​ເປັນ 11 ເຢນ, ເພີ່ມ 5 ເຢນ​ເປັນ 16 ເຢນ, ແລະ​ລາຄາ​ນີ້​ແມ່ນ 6 ​ເຢນ, ​ແລະ 6 ​ໂດ​ລາ​ໃນ​ງານ​ວາງສະ​ແດງ. ລະດັບ, ຂ້ອຍຮຽນຈົບ.
ວຽກງານດຽວກັນຈະບໍ່ຖືກວາງສະແດງ.ວຽກງານທັງຫມົດຈະຖືກທົດແທນສໍາລັບແຕ່ລະງານວາງສະແດງ. ຖ້ານັກສິລະປິນຄົນຫນຶ່ງບໍ່ສາມາດຂາຍໃນງານວາງສະແດງສອງຄັ້ງຕິດຕໍ່ກັນ, ລາວຈະຖືກແທນທີ່ດ້ວຍສິລະປິນອື່ນ. ”

ດັ່ງນັ້ນແນວຄວາມຄິດທີ່ທ່ານໄດ້ກ່າວມາກ່ອນຫນ້ານີ້ = ບຸກຄະລິກກະພາບຕ່າງໆແລະການພົວພັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.

"ຖືກ​ຕ້ອງ."

ການ​ວາງ​ສະ​ແດງ​ວຽກ​ງານ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ທຸກ​ຄັ້ງ​ເປັນ​ການ​ທົດ​ສອບ​ຄວາມ​ສາ​ມາດ​ຂອງ​ຈິດ​ຕະ​ນາ​ການ​.ຈະຈັດຂຶ້ນດົນປານໃດ?

"ທຸກໆສອງເດືອນ."

ມັນເຮັດໃຫ້ປະລາດ.ມັນຕ້ອງໃຊ້ຄວາມເຂັ້ມແຂງເປັນນັກສິລະປິນ.ແນ່ນອນ, ມັນຍາກຖ້າທ່ານບໍ່ມີພື້ນຖານທີ່ເຂັ້ມແຂງໃນຕົວທ່ານເອງ.

"ຖືກຕ້ອງ. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ຈະເຫັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງເກີດຂື້ນໃນນາທີສຸດທ້າຍເມື່ອທ່ານຖົ່ມທຸກສິ່ງທີ່ເຈົ້າມີໃນຕອນນີ້. ມັນຮູ້ສຶກວ່າມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງຂະຫຍາຍອອກໄປເກີນຂອບເຂດຂອງນັກສິລະປິນ."

ກະລຸນາບອກພວກເຮົາເງື່ອນໄຂການຄັດເລືອກຂອງນັກຂຽນ.

"ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະບໍ່ປ່ຽນໃຈເຫລື້ອມໃສຈາກປະຕິກິລິຍາຂອງຜູ້ຊົມ, ແຕ່ຢູ່ກັບຕົວເອງ. ຂ້ອຍຖືກຖາມເລື້ອຍໆວ່າເປັນຫຍັງຂ້ອຍຈຶ່ງສ້າງແລະສະແດງມັນ, ດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍຈຶ່ງຢາກຖາມຜູ້ທີ່ສາມາດຕອບສະຫນອງກັບວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ. ມັນຍັງຫມາຍຄວາມວ່າສອງຄົນ. ."

"LAND MADE" ຂອງ Taiji Moriyama ສະແດງຢູ່ໃນພື້ນທີ່ວາງສະແດງຢູ່ຊັ້ນທໍາອິດ
Ⓒ KAZNIKI

ມັນງ່າຍທີ່ຈະຈິນຕະນາການວ່າມັນຈະເບິ່ງແນວໃດເມື່ອລູກຄ້າສະແດງວຽກງານ.

ເປັນຫຍັງເຈົ້າຈຶ່ງເປີດໃນ Kamata?

"ຂ້ອຍເກີດຢູ່ Yokohama, ແຕ່ Kamata ຢູ່ໃກ້ກັບ Kanagawa, ສະນັ້ນຂ້ອຍມີຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບ Kamata. ມັນເປັນເມືອງທີ່ມີຫຼາຍຊັ້ນທີ່ມີປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ຍັງດໍາລົງຊີວິດແບບດັ້ງເດີມ."

ເປັນຫຍັງຫໍສະໝຸດຢູ່ໃນເຮືອນ?

"ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນງ່າຍສໍາລັບລູກຄ້າທີ່ຈະຈິນຕະນາການວ່າວຽກງານຈະມີລັກສະນະແນວໃດເມື່ອມັນຖືກສະແດງ. ເຫດຜົນໃຫຍ່ແມ່ນຂ້ອຍສາມາດຈິນຕະນາການວ່າມັນຈະມີລັກສະນະແນວໃດໃນເຮືອນຂອງຂ້ອຍເອງ. ພື້ນທີ່ສີຂາວບໍລິສຸດຂອງຫ້ອງສະແດງປົກກະຕິ. = ມັນເບິ່ງເຢັນພາຍໃນ. ກ້ອນສີຂາວ, ແຕ່ມີບາງຄັ້ງທີ່ທ່ານສົງໄສວ່າຈະເອົາມັນໄປໃສ (ຫົວ).”

ຄົນປະເພດໃດທີ່ຊື້ວຽກງານຂອງເຈົ້າ?

“ປະຈຸບັນ, ມີຄົນຢູ່ໃນບ້ານຫຼາຍຄົນ, ຄົນ Kamata, ບາງຄົນທີ່ຂ້ອຍໄດ້ພົບໃນເມືອງ Kamata, ແລະບາງຄົນທີ່ຂ້ອຍໄດ້ລົມກັນເລັກນ້ອຍໃນງານລ້ຽງຮ້ານແຮມເບີເກີໃນ Kamata ໃນມື້ອື່ນໄດ້ຊື້ວຽກຂອງຂ້ອຍ. ຂ້ອນຂ້າງຍາກທີ່ຈະມີພື້ນທີ່ຢູ່ໃນໂລກທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເອີ້ນວ່າຄັງຮູບ. ປະຈຸບັນກັບອິນເຕີເນັດ, ມີສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຂ້ອຍທີ່ຄິດວ່າຂ້ອຍບໍ່ຕ້ອງການພື້ນທີ່, ມັນດີໃຈຫຼາຍທີ່ໄດ້ພົບກັບຄົນທີ່ບໍ່ໄດ້ຕິດຕໍ່ກັບ. ສິນລະປະທີ່ຂ້ອຍຢາກພົບ."

"ສິລະປະ / ເຮືອນຫວ່າງສອງຄົນ" ທີ່ປະສົມປະສານກັບພື້ນທີ່ທີ່ຢູ່ອາໄສ
Ⓒ KAZNIKI

ມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ລູກຄ້າບອກຂ້ອຍກ່ຽວກັບທັດສະນະທີ່ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ສັງເກດເຫັນຕົວເອງ.

ແນວໃດກ່ຽວກັບປະຕິກິລິຍາຈາກລູກຄ້າທີ່ຊື້ວຽກ?

"ຜູ້ທີ່ເວົ້າວ່າການຕົກແຕ່ງວຽກງານຂອງພວກເຂົາເຮັດໃຫ້ຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງພວກເຂົາສົດໃສ. ຄົນທີ່ມັກຈະເກັບວຽກງານຂອງພວກເຂົາຢູ່ໃນບ່ອນເກັບມ້ຽນ, ແຕ່ເມື່ອພວກເຂົາເອົາມັນອອກເປັນບາງຄັ້ງຄາວແລະເບິ່ງພວກເຂົາ, ພວກເຂົາຮູ້ສຶກວ່າພວກເຂົາຢູ່ໃນອີກມິຕິຫນຶ່ງ. ພວກເຮົາຍັງຂາຍວຽກງານວິດີໂອ, ສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີຫຼາຍຄົນທີ່ມີຄວາມສຸກກັບຄວາມສໍາພັນຂອງການເປັນເຈົ້າຂອງພວກເຂົາ."

ເຈົ້າສັງເກດເຫັນຫຍັງບໍ່ເມື່ອທ່ານລອງຫ້ອງສະໝຸດບໍ?

“ເຈົ້າໝາຍເຖິງລູກຄ້າເປັນຄົນສະຫລາດ, ເຖິງວ່າເຂົາເຈົ້າບໍ່ມີຄວາມຮູ້ທາງດ້ານສິລະປະ, ແຕ່ເຂົາເຈົ້າຮັບຮູ້ ແລະ ເຂົ້າໃຈທັດສະນະຄະຕິຂອງວຽກງານ.
ພວກເຮົາທັງສອງກໍາລັງແນະນໍາວຽກງານຂອງງານວາງສະແດງໃນ Youtube.ໃນຕອນຕົ້ນ, ພວກເຮົາໄດ້ເອົາວິດີໂອກ່ອນທີ່ງານວາງສະແດງຈະເລີ່ມຕົ້ນສໍາລັບການສົ່ງເສີມແລະຫຼິ້ນມັນຢູ່ໃນກາງງານວາງສະແດງ.ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມປະທັບໃຈຂອງຂ້ອຍຫຼັງຈາກລົມກັບລູກຄ້າແມ່ນເລິກເຊິ່ງແລະຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ.ຫວ່າງ​ມໍ່ໆ​ມາ​ນີ້, ​ໄດ້​ມີ​ການ​ຫຼິ້ນ​ພາຍຫຼັງ​ໄລຍະ​ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ສິ້ນ​ສຸດ​ລົງ. ”

ນັ້ນແມ່ນການໂຄສະນາທີ່ບໍ່ດີ (ຫົວ).

"ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍບໍ່ດີ (ຫົວ)."

ເປັນຫຍັງເຈົ້າບໍ່ລອງມັນສອງຄັ້ງ?

"ນັ້ນແມ່ນຖືກຕ້ອງ. ໃນປັດຈຸບັນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນດີທີ່ສຸດທີ່ຈະເອົາມັນອອກໃນຕອນທ້າຍຂອງໄລຍະເວລາຂອງເຫດການ."

ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈະ​ມີ​ຄວາມ​ສຸກ​ຖ້າ​ຫາກ​ວ່າ​ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ມາ​ເປັນ​ສະ​ຖານ​ທີ່​ທີ່​ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ສໍາ​ຜັດ​ກັບ​ສິ​ລະ​ປະ.

ເຈົ້າສາມາດເວົ້າກ່ຽວກັບອະນາຄົດໄດ້ບໍ?

"ມັນເປັນການເຮັດໃຫ້ງານວາງສະແດງຄັ້ງຕໍ່ໄປມີຄວາມຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນທຸກໆຄັ້ງ, ການເຮັດສິ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະສ້າງງານວາງສະແດງທີ່ດີໃນຂະນະທີ່ມີນັກສິລະປິນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນບົດບາດຂອງຂ້ອຍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ສິລະປະເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊີວິດປະຈໍາວັນ. ຖ້າມັນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ທຸກຄົນ. ສາມາດຊື່ນຊົມໄດ້, ມັນຈະບໍ່ເຂົ້າເຖິງຜູ້ທີ່ຕ້ອງການ, ເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າມັນແຜ່ຂະຫຍາຍ. ມີສ່ວນຮ່ວມກັບປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍແລະເຮັດໃຫ້ສິລະປະເປັນວັດທະນະທໍາທີ່ປະສົມປະສານເຂົ້າໃນຊີວິດປະຈໍາວັນ, ຂ້ອຍຢາກໄປ."

ສຸດທ້າຍນີ້, ຂໍຝາກຈົດໝາຍເຖິງປະຊາຊົນ.

"ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນການມ່ວນຊື່ນພຽງແຕ່ໄດ້ເບິ່ງງານວາງສະແດງ. ຂ້າພະເຈົ້າຈະດີໃຈຖ້າຫາກວ່າທ່ານສາມາດມາທີ່ນີ້ເປັນສະຖານທີ່ທີ່ທ່ານສາມາດຕິດຕໍ່ກັບສິລະປະໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ."

Profile

Sentaro Miki
Ⓒ KAZNIKI

ເກີດຢູ່ໃນແຂວງ Kanagawa ໃນປີ 1989.ຈົບຫຼັກສູດປະລິນຍາໂທທີ່ມະຫາວິທະຍາໄລສິລະປະໂຕກຽວ. ເປີດຕົວເປັນນັກສິລະປິນໃນປີ 2012 ດ້ວຍງານວາງສະແດງ solo “ຜິວໜັງເກີນ”.ໃນຂະນະທີ່ຕັ້ງຄໍາຖາມກ່ຽວກັບຄວາມສໍາຄັນຂອງການສ້າງຜົນງານ, ຄວາມສົນໃຈຂອງລາວໄດ້ຫັນໄປສູ່ການເຊື່ອມໂຍງສິລະປະແລະປະຊາຊົນ.

ສິລະປະ/ເຮືອນເປົ່າ XNUMX ຄົນ

• ສະຖານທີ່: 3-10-17 Kamata, Ota-ku, ໂຕກຽວ
• ການເຂົ້າເຖິງ: ຍ່າງ 6 ນາທີຈາກສາຍຫຼັກ Keikyu "ສະຖານີ Kamata", ຍ່າງ 8 ນາທີຈາກ "ສະຖານີ Umeyashiki"
• ເວລາເຮັດວຽກ / 11: 00-19: 00
• ມື້ເປີດ / ເປີດພຽງແຕ່ໃນລະຫວ່າງການວາງສະແດງ

ホームページ

YouTube (ສິລະປະ / ສອງເຮືອນເປົ່າ NITO)

ຂໍ້ມູນ EVENT ທີ່ມີຄວາມສົນໃຈອາດຈະຖືກຍົກເລີກຫຼືເລື່ອນອອກໄປໃນອະນາຄົດເພື່ອປ້ອງກັນການແຜ່ກະຈາຍຂອງການຕິດເຊື້ອໂຣກ coronavirus ໃໝ່.
ກະລຸນາກວດເບິ່ງແຕ່ລະບ່ອນຕິດຕໍ່ ສຳ ລັບຂໍ້ມູນລ້າສຸດ.

ແຖບ Magic Jazz ຂອງຢາໂຄບ

"ຂ້ອຍຢູ່ບ້ານ~! ຖະໜົນແຊບ 2022"

Sumikko Gurashi x Keikyu & Hanedaku ໃນ Otaku
"ຂະບວນການສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 10 ປີໃນ Sumiko Ota Ward, ໂຕກຽວ"

ກອງປະຊຸມສິນລະປະ OTA
“ແນະນຳກິດຈະກຳສິລະປະ @ Ota Ward <<Vacant House x Art Edition>>”

Orquestra Sambador Oriente Feat.Shen Ribeiro〈Fl.Shakuhachi〉

ການສອບຖາມ

ພະແນກໂຄສະນາແລະປະຊາ ສຳ ພັນ, ພະແນກສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ ແລະສິລະປະ, ສະມາຄົມສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ ວັດໄຕ