ເຖິງຂໍ້ຄວາມ

ກ່ຽວກັບການຈັດການຂໍ້ມູນສ່ວນບຸກຄົນ

ເວບໄຊທ໌ນີ້ (ຕໍ່ມາເອີ້ນວ່າ "ເວບໄຊທ໌ນີ້") ໃຊ້ເຕັກໂນໂລຢີເຊັ່ນ cookies ແລະ tags ເພື່ອຈຸດປະສົງເພື່ອປັບປຸງການ ນຳ ໃຊ້ເວັບໄຊທ໌ນີ້ໂດຍລູກຄ້າ, ການໂຄສະນາໂດຍອີງໃສ່ປະຫວັດການເຂົ້າເຖິງ, ກຳ ແໜ້ນ ສະຖານະພາບການ ນຳ ໃຊ້ຂອງເວບໄຊທ໌ນີ້, ແລະອື່ນໆທີ່ຕ້ອງເຮັດ . ໂດຍການກົດປຸ່ມ "ເຫັນດີ" ຫລືເວັບໄຊທ໌ນີ້, ທ່ານຍິນຍອມໃຫ້ໃຊ້ cookies ເພື່ອຈຸດປະສົງຂ້າງເທິງແລະເພື່ອແລກປ່ຽນຂໍ້ມູນຂອງທ່ານກັບຄູ່ຮ່ວມງານແລະຜູ້ຮັບ ເໝົາ ຂອງພວກເຮົາ.ກ່ຽວກັບການຈັດການຂໍ້ມູນສ່ວນຕົວນະໂຍບາຍຄວາມເປັນສ່ວນຕົວຂອງສະມາຄົມສົ່ງເສີມວັດທະນະ ທຳ ວັດໄຕກະລຸນາອ້າງອີງ.

ຂ້ອຍ​ຍອມ​ຮັບ

ຂໍ້ມູນການປະຕິບັດ

ການສະ ໜັບ ສະ ໜູນ ຂອງສະມາຄົມ

ການພົບກັນອັນປະເສີດລະຫວ່າງປຶ້ມແລະດົນຕີ Vol.4 ການຍ່າງທາງວັນນະຄະດີ "ສຽງ" ຂອງ Dan Fumi: ພູມສັນຖານທີ່ມີຄຳເວົ້າ ແລະ ສຽງຕ່າງໆ

ເລື່ອງລາວ ແລະ ບົດອ່ານທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຈິງໃຈຂອງ Dan Fumi, ພ້ອມກັບດົນຕີທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກບົດອ່ານ, ຈະມີນັກຮ້ອງໂຊປຣາໂນ Akemi Amami ແລະ ນັກເປຍໂນ Kensuke Takahashi ມາຮ່ວມສະແດງນຳ. ເປັນຫຍັງບໍ່ໃຊ້ເວລາຕອນບ່າຍວັນທຳມະດາທີ່ຫລູຫລາຢູ່ຮ້ານ Aprico?

*ການສະແດງນີ້ມີສິດໄດ້ຮັບການບໍລິການປີ້ Aprico Wari. ກະລຸນາກວດເບິ່ງຂໍ້ມູນຂ້າງລຸ່ມນີ້ສໍາລັບລາຍລະອຽດ.

2026 ປີ 6 ເດືອນ 2 ມື້ (ວັນອັງຄານ)

ຕາຕະລາງ 14: 00 ເລີ່ມ (13:15 ເປີດ)
ສະຖານທີ່ ຫ້ອງໂຖງໃຫຍ່ Ota Ward / ຫ້ອງໂຖງໃຫຍ່ Aplico
Genre ການສະແດງ (ແບບເກົ່າ)
ຜົນງານ / ເພງ

[ອ່ານ] Somerset Maugham: ຈາກ "ສຽງຄືກັບນົກເຂົາເຕົ່າ"
[ການຫຼິ້ນເປຍໂນດ່ຽວ] Schumann: Traumerei ຈາກ "Scenes from Childhood"
[ນັກຮ້ອງໂຊປຣາໂນ] Schumann (ປະກອບໂດຍ Liszt): ການອຸທິດ (ຈາກຊຸດເພງ "Myrtle"), ແລະອື່ນໆ
* ເພງ ແລະນັກສະແດງແມ່ນມີການປ່ຽນແປງ.ກະ​ລຸ​ນາ​ບັນ​ທຶກ.

ຮູບລັກສະນະ

Fumi Dan (ເລົ່າເລື່ອງ/ອ່ານ)
ອາເຄມິ ອາມາໂນ (ນັກຮ້ອງໂຊປຣາໂນ)
Kensuke Takahashi (ເປຍໂນ)
Toshihiko Urahisa (ນັກນຳທາງ)

ຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບປີ້

ຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບປີ້

ມື້​ປ່ອຍ

  1. ອອນລາຍ: ວັນທີ 2026 ມີນາ 3 (ວັນພຸດ) 11:12
  2. ເບີໂທລະສັບອຸທິດ: ວັນຈັນ 2026 ສິງຫາ 3, 16:10
  3. Counter: ວັນອັງຄານ 2026 ສິງຫາ 3, 17:10

*ປີ້ຈະຂາຍຢູ່ໜ້າເຄົາເຕີ ຖ້າມີບ່ອນນັ່ງເຫຼືອເທົ່ານັ້ນ.

ວິທີການຊື້ປີ້

ຊື້ປີ້ onlineປ່ອງຢ້ຽມອື່ນໆ

ລາຄາ (ລວມພາສີ)

ບ່ອນນັ່ງທັງ ໝົດ ສະຫງວນ
3,500 yen

*ອະນຸຍາດໃຫ້ເຂົ້າຮຽນໄດ້ສຳລັບນັກຮຽນຊັ້ນປະຖົມ ແລະ ສູງກວ່າ
* ໃຊ້ບ່ອນນັ່ງຊັ້ນ 1 ເທົ່ານັ້ນ

ລາຍລະອຽດການບັນເທີງ

Fumi Dan
ອາກີ ອາມາຮາ
Kensuke Takahashi
ໂຕຊິຮິໂກະ ອູຣາຮິຊາ

Fumi Dan (ເລົ່າເລື່ອງ/ອ່ານ)

ລາວໄດ້ປະກົດຕົວໃນຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງ, ລວມທັງ "It's Tough Being a Man: Torajiro's Pure Poetry Collection," "Mountain Cherry Blossoms," "Carrying Spring on My Back," ແລະ "Hit and Run: The Best, Worst Day," ເຊັ່ນດຽວກັນກັບລະຄອນເຊັ່ນ "The Face of Japan," "Kura," "Kou-ga-tsuji," "Hana Moyu," "Semi Otoko," ແລະ "Himawari on the Board." ລາວໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຊົມເຊີຍໃນການຫຼຸດຂີດຈຳກັດຂອງດົນຕີຄລາສສິກຜ່ານວິທີການບັນເທີງຂອງລາວຕໍ່ດົນຕີໃນຖານະເປັນຜູ້ດຳເນີນລາຍການ "NHK Symphony Hour." ໃນວິທະຍຸ FM, "NHK Symphony Orchestra The Legend," ລາວໄດ້ນຳສະເໜີການສະແດງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງວົງດົນຕີຈາກບ່ອນເກັບມ້ຽນຂອງມັນ. ລາວຍັງເປັນແຟນໃຫຍ່ຂອງດົນຕີຄລາສສິກ ແລະ ໂອເປຣາ. ລາວຍັງໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມສຸກຂອງສິລະປະໃນຖານະເປັນຜູ້ດຳເນີນລາຍການ "New Sunday Art Museum," ແລະ ຄວາມງົດງາມຂອງດົນຕີຄລາສສິກຜ່ານການບັນຍາຍເລື່ອງ "Daily Manyoshu." ບົດປະພັນຂອງລາວຍັງໄດ້ຮັບການຕອບຮັບເປັນຢ່າງດີ, ໂດຍມີ "ຖ້າເຈົ້າເວົ້າແບບນີ້, ເຈົ້າກິນອັນນີ້" ໄດ້ຮັບລາງວັນບົດປະພັນ Kodansha ຄັ້ງທີ 15.

天羽ອ້າ!ອາກິ (ໂຊປຣາໂນ)

ນັກຮ້ອງໂຊປຣາໂນຄົນນີ້ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຢ່າງສູງທັງພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ ສຳລັບສຽງຮ້ອງທີ່ມີເນື້ອຮ້ອງຂອງນາງ. ໃນປີ 1995, ນາງໄດ້ຮັບລາງວັນວັດທະນະທຳ Goto Memorial ຄັ້ງທີ 6 ສຳລັບນັກສິລະປິນໂອເປຣາໃໝ່. ໃນປີດຽວກັນນັ້ນ, ນາງໄດ້ສະແດງຄັ້ງທຳອິດໃນເອີຣົບໂດຍການຮ້ອງເພງ Zerbinetta ໃນ Ariadne auf Naxos ພາຍໃຕ້ການບັນເລງຂອງ Christian Thielemann ທີ່ງານ Rheinsberg Festival, ເຊິ່ງເປັນປະຕູສູ່ພອນສະຫວັນໃໝ່. ນາງໄດ້ຮັບລາງວັນຊະນະເລີດໃນການແຂ່ງຂັນດົນຕີສາກົນ Queen Sonia of Norway ຄັ້ງທີ 3. ນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, ນາງໄດ້ຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ໃນປະເທດເຢຍລະມັນ, ໂດຍໄດ້ປະກົດຕົວຢູ່ໂຮງລະຄອນໂອເປຣາ ແລະ ງານບຸນຕ່າງໆຫຼາຍແຫ່ງທົ່ວເອີຣົບ, ລວມທັງ Saxon State Opera ແລະ Komische Oper Berlin. ໃນປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ນາງຍັງໄດ້ປະກົດຕົວເປັນນັກຮ້ອງດ່ຽວຢູ່ໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດໃໝ່, Suntory Hall Opera, ແລະ ການສະແດງເປັນປະຈຳໂດຍວົງດົນຕີໃຫຍ່ໆ. ນາງເປັນສະມາຊິກຄະນະກຳມະການຂອງ Tokyo Opera NEXT, ແລະ ສົ່ງເສີມໂອເປຣາຢ່າງຫ້າວຫັນໂດຍການສະໜັບສະໜູນນັກຮ້ອງໜຸ່ມ ແລະ ຜະລິດການສະແດງໂອເປຣາພ້ອມດ້ວຍຄຳບັນຍາຍ. ນາງຍັງເປັນສະມາຊິກຂອງຄະນະກຳມະການຊີ້ນຳສະມາຄົມ Rossini.

Kensuke Takahashi (ເປຍໂນ)

ລາວຈົບການສຶກສາຈາກພະແນກດົນຕີວິທະຍາ ທີ່ມະຫາວິທະຍາໄລສິລະປະໂຕກຽວ ແລະ ສຳເລັດການສຶກສາຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີລະດັບປະລິນຍາໂທ ສາຂາດົນຕີວິທະຍາ. ລາວໄດ້ຮັບປະລິນຍາເອກດ້ານດົນຕີ ຈາກໂຮງຮຽນປະລິນຍາໂທມະຫາວິທະຍາໄລ Seitoku ພ້ອມດ້ວຍວິທະຍານິພົນກ່ຽວກັບ Recitative Secco ຂອງ Mozart. ຕັ້ງແຕ່ປີ 2022, ລາວໄດ້ເປັນສະມາຊິກຂອງພະນັກງານດົນຕີທີ່ໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດໃໝ່, ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສະແດງຫຼາຍຄັ້ງໃນຖານະນັກເປຍໂນ ແລະ ຜູ້ຊ່ວຍຜູ້ອຳນວຍການວົງດົນຕີ. ຕັ້ງແຕ່ປີ 2014, ລາວໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມເປັນນັກສະແດງລະຄອນໂອເປຣາໃນການສະແດງໂອເປຣາທີ່ສູນສິລະປະການສະແດງ Hyogo (ດຳເນີນໂດຍ Yutaka Sado). ລາວເປັນສະມາຊິກຂອງໂຮງຮຽນໂອເປຣາໃນ S. Amadeus ຈົນຮອດປີ 2016, ໂດຍສະແດງເປຍໂນສອງໂຕໃນການສະແດງທີ່ດຳເນີນໂດຍ Kazuyoshi Akiyama ແລະ ອື່ນໆ. ລາວຍັງໄດ້ດຳເນີນວົງດົນຕີຫຼາຍວົງ, ລວມທັງວົງດົນຕີຊິມໂຟນີ Hiki. ລາວເປັນອາຈານສອນຢູ່ສະຖາບັນຝຶກອົບຮົມໂອເປຣາ Nikikai ແລະ ເປັນອາຈານສອນນອກເວລາຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລສິລະປະແຂວງ Okinawa.

Toshihiko Urahisa (ນັກນຳທາງ)

ນັກຂຽນ ແລະ ຜູ້ຜະລິດສິລະປະວັດທະນະທຳ. ຜູ້ອຳນວຍການຂອງ Karuizawa Book Forest, ຜູ້ອຳນວຍການຕົວແທນຂອງມູນນິທິເອີຣົບເພື່ອສິລະປະຍີ່ປຸ່ນ, ແລະ ທີ່ປຶກສາດ້ານການສຶກສາໃຫ້ແກ່ຄະນະກຳມະການສຶກສາແຂວງ Aichi. ໃນເດືອນມີນາ 2021, "ງານວາງສະແດງດົນຕີອະນາຄົດ Gifu 2020," ເຊິ່ງລາວໄດ້ວາງແຜນໄວ້ໃນຖານະເປັນຜູ້ອຳນວຍການດົນຕີຂອງຫໍ Salamanca, ໄດ້ຮັບລາງວັນ Saji Keizo ຄັ້ງທີ 20 ຈາກມູນນິທິ Suntory ສຳລັບສິລະປະ. ສິ່ງພິມຂອງລາວລວມມີ "138 ຕື້ປີຂອງປະຫວັດສາດດົນຕີ" (Kodansha), "ເປັນຫຍັງ Franz Liszt ຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ຜູ້ຍິງເປັນລົມ?" ແລະ "ນັກໄວໂອລິນທີ່ເອີ້ນວ່າມານ" (ທັງສອງແມ່ນ Shinchosha), "ມີອະນາຄົດສຳລັບວົງດົນຕີບໍ?" (ຮ່ວມຂຽນກັບຜູ້ອຳນວຍການ Kazuki Yamada) (Artes Publishing), ແລະ "ສິລະປະເສລີ: ການເປັນເຈົ້າການ 'ຫຼິ້ນ' ເພື່ອກາຍເປັນນັກປາດ" (Shueisha International). ປຶ້ມລ່າສຸດຂອງລາວແມ່ນ "ນັກດົນຕີອ່ານປຶ້ມ: Toshihiko Urahisa's Random Reading Dojo" (Artes Publishing).

ຂໍ້ມູນຂ່າວສານ